説明
低く生い茂る濃い緑の低木の列が、インクと緑の淡彩による密接に繰り返された筆致で前景を横切って並び、その間を淡い砂色の小道が緩やかに曲がりながら地平線上の建物群へと向かっている。その遠くの集団の中央には、帆のない円形の石造の塔が立っており、その壁は柔らかな黄土色で塗られ、色によってほとんど定義されず、描かれたというよりスケッチされ、オレンジ色の瓦屋根の家々と、高く暗い糸杉の木々が点在する中に位置している。
その光景全体の上には、広い空が画面のほぼ半分を占め、青の自由な淡彩に柔らかな白い雲が途切れ途切れに重なり、下の密で入り組んだ植生の列とは対照的な、開放的でそよ風の吹くような雰囲気を素描に与えている。Van Goghは南フランスで制作中にこの作品を描き、田園地帯をペンと水彩で、油彩に取り掛かる前、あるいはその代わりにモチーフを素早く直接記録する方法として描き、記述的な仕事のほとんどを葦ペンに任せ、その背後で色を自由に埋めていった。
同じ地域の彼の油彩風景画とこの作品を際立たせているのは、その速さと透明感である。低木一本一本のための個々のペンの筆致は完全に見えたままであり、色の淡彩はペンの輪郭線の中で不均一に広がり、紙の大部分、特に建物の周辺は空白のままにされ、完全に描き込まれたカンヴァスとは違う形で素描を呼吸させている。帆を剥がされ、単純な円筒形へと還元された古い風車の塔は、その前のぶどうの列のリズムにとって、ほとんど付随的なものとなっている。
その開放性と葦ペンの目に見える手の跡は、より込み入った油彩画では重く感じられるかもしれない壁にふさわしい即時性をこの作品に与え、その淡い地と軽い色の淡彩が飽和させることなく空気感を保ち、彼のよりよく知られた風景画に対する、より静かで線的な対応物となっている。
