오베르 시청: 이야기, 의미와 붓질

반 고흐 「오베르의 시청」의 손으로 그린 유화 복제화, 혁명 기념일의 삼색기와 등으로 장식된 마을 회관 — 오베르의 시청, 1890 · 복제화 보기

마지막 몇 주간의 휴일

1890년 7월까지 빈센트 반 고흐는 오베르쉬르우아즈에 약 열 주 동안 머물며 카페 위층에 숙소를 두고 폴 가셰 박사의 느슨한 감시 아래 작업하면서 형 테오에게 거의 매일 편지를 썼다. 그는 맹렬한 속도로 그림을 그렸고, 때로는 하루에 캔버스 하나를 완성하기도 했으며, 들판과 농가, 초상화, 그리고 마을의 작은 공공 건물들을 밀어붙이며 마치 여름이 끝나기 전에 주변의 모든 것을 기록하려는 듯했다.

바스티유의 날은 그달 14일이었고, 오베르의 시청사인 메리는 그 행사를 위해 삼색 장식과 깃발로 장식되었다. 반 고흐는 그 앞에 자리를 잡고 건물을 있는 그대로 그렸다. 장식되었으면서도 동시에 평범한, 거창한 시민 기념물이라기보다는 국가적 휴일을 위해 차려입은 작은 지방 청사였다.

장식 뒤의 메리

시청사는 캔버스의 정확한 중앙에 자리 잡고 있다. 가파른 청회색 지붕과 용마루에서 솟아오른 가느다란 첨탑을 가진 아담한 흰색 건물이다. 차가운 회청색의 덧문이 창문들을 이루며 창백한 외벽을 punctuate하고, 둥근 창문이 박공 아래에 마치 출입구 위의 감긴 하나의 눈처럼 자리하고 있다.

작은 깃발들의 화환이 그림을 좌우로 가로지르는 줄에 매달려 있고, 기둥과 지붕 모서리 사이를 고리 모양으로 이어진다. 더 큰 깃발들은 지붕선과 건물 앞면을 따라 똑바로 서 있으며, 그 빨강, 하양, 파랑은 매끄러운 색면이 아니라 짧고 단호한 붓질로 표현되었다.

장식 깃발의 원형 화환이 오른쪽 상단에 매달려 있는데, 명확하게 그려진 사물이라기보다는 점점이 찍은 색의 고리로 표현되어, 먼저 패턴의 음으로 읽히고 그 다음에야 장식으로 읽힌다. 반 고흐는 1890년을 일반적인 마을 풍경이 아니라 특정하고 날짜를 헤아릴 수 있는 사건의 해로 작품에 새겼다.

액자처럼 세워진 나무들

두 그루의 키 큰 나무가 캔버스의 왼쪽과 오른쪽 가장자리에 솟아 있으며, 그 수관은 전체 그림을 지배하는 바로 그 크롬 황록색으로 그려져 있다. 나무들은 안쪽으로 약간 기울어져 모서리에서 하늘을 막고 시청사를 마치 틈새로 들여다보는 것처럼 만들어, 거의 휴일을 위해 모인 군중 바로 뒤에 서 있는 듯한 느낌을 준다.

나무와 건물 사이의 땅은 거의 전부 잔디로 주어져 있으며, 짙고 짧은 황록색 붓질로 깔리고 그 위에 어두운 반점이 섞여 있다. 창백한 황토색 길이 왼쪽 아래에서 굽이쳐 들어오는데, 이는 그림에서 물감이 얇아지고 캔버스의 직조가 비쳐 보이는 몇 안 되는 부분 중 하나다.

지붕선 위의 하늘은 부드럽고 백악질의 청라일락색으로, 그 아래의 어떤 것보다도 더 차분하게 칠해져 있다. 그 quieter한 부분에 대비되어 잔디와 나무들의 동요가 훨씬 더 선명하게 읽히고, 더 평평하고 차가운 색조로 칠해진 건물 자체는 그 모든 움직임의 중심에서 고요히 서 있다.

물감이 캔버스에 앉는 방식

93 x 72센티미터 크기의 캔버스는 반 고흐가 그림의 전체 형태를 정상적인 감상 거리에서 잃지 않고 짧고 반복적인 붓질로 작업하기에 충분히 크다. 가까이서 보면 그림 안에는 편평한 색면이 거의 없으며, 잔디와 지붕, 심지어 시청사의 창백한 벽까지도 눈에 보이는 개별적인 붓질을 담고 있다.

팔레트는 좁고 강렬하다: 땅과 나무에는 크롬 황색과 녹색, 지붕과 덧문에는 청회색, 벽과 길에는 흰색과 창백한 황토색, 그리고 깃발의 빨강, 하양, 파랑이 유일한 날카로운 악센트를 제공한다. 반 고흐는 오베르 7월의 실제 색을 그대로 맞춘 것이 아니라, 그 몇 가지 색이 전체 장면을 담아낼 수 있는 그림을 만들고 있었던 것이다.

작품 어디에도 부드럽게 하거나 섞은 흔적은 거의 없다. 윤곽은 준비선만큼이나 붓으로 그려져, 지붕의 가장자리나 화환의 곡선은 한 번의 움직임으로 경계를 표시하고 질감을 더하는 두 가지 일을 동시에 하는 물감의 붓질이다.

그려진 휴일과 함께 살아가기

벽에 걸면 이것은 조용한 그림이 아니다. 황록색 땅과 교차하는 장식 깃발의 선들은 시선을 계속 움직이게 한다. 가장자리의 나무들에서 중앙의 건물로, 다시 깃발을 따라 바깥으로 나아가, 이 그림은 한 번의 눈길보다 더 오래 바라볼 가치가 있다.

아침 빛은 시청사의 창백한 벽과 더 어두운 녹색 아래의 흰 땅을 비추어 전체 장면에 더 신선하고 차가운 기운을 준다. 늦은 오후의 따뜻한 빛 속에서는 잔디와 잎의 노란색이 깊어지고 지배하기 시작하며, 그림은 그해 여름 반 고흐의 죽음 직전 며칠 동안의 실제 7월 오후의 더위에 더 가까운 무언가로 바뀐다.