작품 설명
좁은 자갈길이 종이의 아래쪽 가장자리에서 곧장 뒤쪽의 문이 달린 입구까지 이어지며, 그 입구는 두 개의 벽돌 기둥으로 둘러싸여 있고 그 위로 큰 나무가 짧고 반복적인 색분필과 잉크의 붓질로 표현된 노란빛 도는 녹색 잎의 수관을 펼치고 있다. 기둥 사이의 가로대에는 빨강, 흰색, 파랑 깃발이 걸려 있고, 문 자체를 통해 창백한 띠 모양의 열린 물이나 하늘이 겨우 보이며, 이는 그 입구가 항구나 그 너머 해안선을 내려다보는 전망대로 이어진다는 것을 암시한다.
왼쪽에는 집들이 줄지어 길을 따라 이어지고, 그 앞면들은 빠른 펜 윤곽으로 스케치되었으며 문과 창가 화단에 색이 약간 더해져 있다. 한 문은 빨간색으로 강조되었고, 창문 아래 상자에는 주황색과 분홍색 꽃이 있다. 두 명의 작은 인물이 텅 빈 거리에 생기를 불어넣는다: 연한 드레스와 모자를 쓴 아이가 집 근처를 홀로 걷고, 더 멀리 문 가까이에는 노란 치마를 입은 여성이 울타리 근처에 서 있으며, 그 자세는 그림을 위해 취한 포즈라기보다 편안하다. 반 고흐는 경력 초기에 펜, 분필, 수채화를 결합한 이 기법으로 작업했으며, 이를 사용해 후기의 유화 붓질로는 허용되지 않을 더 그래픽적인 명료함으로 도시 풍경을 기록했고, 단단히 그려진 건축적 선들 사이를 느슨하게 채색 워시로 채우게 했다.
이 작품을 그의 후기이자 더 유명한 거리 장면들과 구별 짓는 점은 바로 그 혼합 기법이다: 이 그림은 우선 드로잉으로 읽히며, 색은 깃발, 문, 잎더미를 골라내는 데 아껴 사용되어 완전히 채색된 표면이라기보다는, 같은 주제의 유화 캔버스라면 가졌을 것보다 더 가볍고 즉각적인 느낌을 준다.
그 그래픽적 성질, 즉 색을 거의 강조점처럼 사용하면서 구성을 이끄는 강한 펜 선은 이 작품을 멀리서도 깔끔하게 읽히게 하며, 작은 인간적 사건, 즉 평범한 오후를 보내는 아이와 여성은 순전히 건축적인 드로잉이라면 결여했을 따뜻함을 더해준다.
