Blomstrende eng med trær og løvetann: Historie
Vincent van Gogh ankom Auvers-sur-Oise i mai 1890, etter å ha skrevet seg ut fra asylet i Saint-Rémy. Han leide et rom over en kafé, stilte seg under overoppsyn av dr. Paul Gachet, og begynte å male i et tempo som forbløffet selv folk som var vant til vanene hans, noen ganger et lerret om dagen. Hveteåkrer, landsbykirken, stråtak og blomstrende frukthager gikk alle ned på lerret den våren og tidlig på sommeren.
Blomstrende eng med trær og løvetann tilhører denne siste arbeidsutbruddet i 1890. Det er ikke så mye et utsyn over Auvers som en flekk jord innenfor det, en strekning gress og trestammer han kunne ha stått ved siden av en ettermiddag. Bildet måler 90 x 72 cm, høyt nok til at engen føles som om den reiser seg for å møte betrakteren i stedet for å trekke seg bort fra dem.
En Flekk Jord, Ikke et Utsyn
To trestammer fyller den venstre tredjedelen av lerretet, beskåret øverst og nederst slik at de leses som søyler snarere enn hele trær. Det er ingen himmel i dette bildet og knapt en horisont: et tynt bånd av blek blågrå langs den aller øverste kanten, kanskje en sti eller en lav mur, er det eneste hintet om noe bortenfor engen selv.
Til høyre bærer gresset dusinvis av små hvite blomster, sannsynligvis hvitveis, spredt tett ved stammene og tynnere ut etter hvert som bakken løper tilbake. Gule løvetann prikker det hvite, lavt mot bakken nær trærnes base og igjen i spredte klynger lenger inn på feltet.
Lenger bak står noen flere slanke stammer blant gresset, mørke og smale, noe som antyder at engen fortsetter inn i en frukthage eller kanten av en park. Van Gogh røper nesten ingenting om skala eller avstand; hele lerretet er fylt med bakke, og øyet trekkes ned og langs den snarere enn ut mot et forsvinningspunkt.
Bark Malt Som Årenett
De to stammene er de mest bearbeidede partiene i maleriet. Van Gogh bygde dem opp fra sammenflettede bånd av hvitt, oker, rustbrunt og fiolettblått, hvert strøk følger barkens vertikale årenett og er kantet med mørk kontur.
Effekten er nærmere årenett eller marmorering enn bark gjengitt fra observasjon. Farge gjør beskrivelsen her, ikke skyggelegging: lys og skygge på stammen er gitt som tilstøtende bånd av kjølig og varm maling snarere enn blandet tone.
Malingen på stammene sitter tykt på lerretet, lagt på vått og bearbeidet mens den fortsatt var formbar, slik at ryggene av individuelle strøk fanger lyset. Det er noe av den tetteste malingsbehandlingen i noen av hans Auvers-lerretter.
Gress Bygget av Korte Strøk
Selve engen er laget av korte, tettstilte vertikale streker: grønt, gulgrønt og en kjøligere blågrønn lagt mot hverandre snarere enn blandet. Van Gogh brukte den samme vertikale logikken over hele feltet, slik at gress, stilker og blomsterstilker alle deler én rytme av penselarbeid.
Hvitveisen er klatter snarere enn tegnede blomster, små hvite strøk med et snev av gult i midten, gjentatt til de leses som en eng snarere enn som individuelle blomster. Løvetannen er tyngre, rundere strøk av oransjegult, færre i antall og konsentrert mest nær stammene.
Fargen i bildet holder seg nær et smalt spekter: grønt og gult bærer engen, hvitt bærer hvitveisen, og fiolettblått er reservert nesten utelukkende for stammene og den skyggelagte bakken under dem. Noen få strøk av rustrødt ved trærnes base er den eneste noten som bryter fra denne paletten, og de forankrer hele komposisjonen der stammene møter gresset.
Hva Som Hengen på Veggen
Dette er et bilde som belønner å bli sett på nært hold, slik Van Gogh malte det. Fra tvers over et rom leses engen som en masse av grønt og hvitt; nærmere oppløses den til hundrevis av individuelle strøk og blomster, og stammene avslører sine oppbygde rygger av maling.
Lys forandrer det betraktelig. I et dempet rom synker det grønne rundt stammene mot svart og de hvite hvitveisene holder mesteparten av lyset på lerretet. Under et sterkere, mer direkte lys kommer de gule løvetannene og okerbåndene i barken frem, og hele feltet føles varmere.
Originalen henger i dag i Kröller-Müller Museum, en del av en samling bygget rundt nettopp denne typen nære, ubeskyttede blikk på naturen Van Gogh hadde rundt seg i sine siste måneder.
Mer fra denne kolleksjonen
Ta dette maleriet med hjem
Velg en håndmalt oljereproduksjon for ekte penselføring, eller et arkivbestandig lerretstrykk for en skarp utgave av museumsbildet. Alle størrelser bevarer originalens proporsjoner.
Se verket og alternativene
Videre lesning
Kontroller originalen i Kröller-Müller Museum samlingsoppføring, og fortsett videre til beslektede verk i katalogen.