Blomstrende hage (Arles): historie, betydning og penselføring
Sommeren 1888 hadde Vincent van Gogh vært i Arles i flere måneder, på jakt etter et lys han ikke hadde funnet i Paris. Han hadde brukt april og mai på å male frukthagene utenfor byen i blomst, og arbeidet raskt mens blomstene varte, og da frukttrærne var ferdige vendte han seg mot hagene nærmere stedet der han bodde. Blomstrende hage hører til den rekken av bilder, malt i 1888 mens byen gikk fra vår til høy sommer.
Han komponerte ikke så mye et motiv som han registrerte det som sto foran ham. Disse hagelerrettene ble malt raskt, i friluft, med bedene og hekkene slik de faktisk vokste i stedet for arrangert for effekt. Resultatet er et bilde som føles funnet snarere enn bygget.
En hage uten horisont
Det er nesten ingen himmel i dette maleriet. En tynn, blek stripe av blått viser seg øverst til venstre, over hustakene, og alt nedenfor den, nesten hele lerretet, er hage. Effekten er av å stå nær en hekk og se rett inn i den i stedet for ut over et landskap.
Blomstene er lagt ut i bånd i stedet for ett enkelt bed. Røde valmuer og spredte blomster fyller den nederste tredjedelen, en linje med blå blomster krysser mellomgrunnen, og over den fanger en bred drift av små kremfargede og blekgule blomster det sterkeste lyset i hele bildet.
Øyet har en tendens til å komme inn nederst, blant de røde, og klatre gjennom det blå båndet inn i den bleke gløden bak det før det når den mørkere grønnen i trærne og bygningene øverst på lerretet. Ingenting i bildet er tomt; hver tomme bærer maling.
Farge lagt mot farge
Van Gogh bygger bildet på kontraster han hadde studert siden årene i Paris: rødt mot grønt, blått mot oransje. Valmuene sitter inne i gress og bladgrønt som får dem til å klinge ut, og båndet med blå blomster er satt direkte mot varme oransjetonede stilker og jord.
Malingen er behandlet i korte, separate strøk, klatter og streker i stedet for blandede partier. I den mørkegrønne massen nederst til høyre strammer merkene seg til små krokete strøk, nesten en stenografi for løvverk, mens det bleke blomsterbåndet over er bygget av løsere, mykere berøringer.
Nær sagt bryter overflaten opp i tydelige merker av rå farge som så vidt beskriver enkelte blomster. På avstand faller de samme merkene til ro i en hage tett med blomster, slik øyet gjør når det ser på et virkelig bed med blandede blomster noen skritt unna.
Huset bak hekken
Bortenfor blomstene forankrer lave bygninger scenen: et rødt tak over en hvit vegg til venstre, og et blekere hus med et vindusskjold øverst til høyre, halvt skjult bak et mørkt, tungt bearbeidet tre. En linje med høye, slanke sypresslignende trær står langs venstre kant, mørke mot himmelen.
Til høyre reiser høye solsikker seg på stilkene sine nær husveggen, med hodene vendt mot lyset. De er en mindre detalj på dette lerretet, men de peker mot solsikkemaleriene Van Gogh var i ferd med å begynne samme sommer i Arles.
Bygningene gir hagen dens skala og dens alminnelighet. Dette er ikke en prydhage, men et beplantet stykke bak hus, den typen grunn en husstand kan ha holdt for å skjære blomster og dyrke det den kunne.
På en vegg, gjennom dagen
Det originale lerretet måler 73 x 92 centimeter, en størrelse laget for tetthet snarere enn avstand; det belønner å stå nær nok til å se de enkelte strøkene og å tre tilbake for å se dem løse seg opp i blomster. Maleriet er registrert i Max Emdens samling.
Hengt der dagslyset når det, endrer bildet seg time for time. Morgenlys favoriserer det bleke blomsterbåndet og himmelfragmentet øverst; et varmere, lavere lys om kvelden trekker de røde og oransje i valmuene og taksteinene frem, og de blå synker tilbake i skygge.
Den skiftende balansen er en del av det som holder bildet levende på en vegg i stedet for fastlåst. Det ble malt utendørs, i skiftende lys, over så mange økter været tillot, og det ser fortsatt ut til å holde på litt av den ustabiliteten, en hage fanget snarere enn festet.
Mer fra denne kolleksjonen
Ta dette maleriet med hjem
Velg en håndmalt oljereproduksjon for ekte penselføring, eller et arkivbestandig lerretstrykk for en skarp utgave av museumsbildet. Alle størrelser bevarer originalens proporsjoner.
Se verket og alternativene
Videre lesning
Kontroller originalen i Collection of Max Emden samlingsoppføring, og fortsett videre til beslektede verk i katalogen.