Skip to content Przejdź do treści
Ręcznie malowane reprodukcje olejne i archiwalne wydruki na płótnie Muzealne źródła open access, proweniencja przy każdym dziele Jakość sprawdzana względem muzealnego oryginału
Van Gogh Wall Art Ręcznie malowane wydania Van Gogha Koszyk W koszyku: 0 szt.

Wąwóz w Saint-Rémy: historia, znaczenie i pociągnięcia pędzla

Ręcznie malowana reprodukcja olejna obrazu Vincenta van Gogha „Wąwóz”, głęboki, skalisty jar ze strumieniem pędzącym między stromymi brzegami, w wartkich pociągnięciach pędzla.
Wąwóz w Saint-Rémy, 1889; Museum of Fine Arts Boston · Zobacz reprodukcję

Do wąwozu Peyroulets

W maju 1889 roku Vincent van Gogh zgłosił się do zakładu dla obłąkanych Saint-Paul-de-Mausole, tuż za Saint-Rémy-de-Provence, po kryzysie, który zakończył jego pobyt w Arles. Był tam pacjentem dobrowolnym i pod eskortą opiekuna stopniowo pozwalano mu na wycieczki poza teren zakładu.

Jedna z tych wypraw zaprowadziła go do wąskiego wapiennego wąwozu we wzgórzach w pobliżu, miejsca znanego lokalnie jako wąwóz Peyroulets. Rozstawił sztalugi wśród skał i pracował bezpośrednio z motywu, niosąc płótno i farby w teren, który nie oferował mu niczego płaskiego ani łatwego do komponowania.

Obraz, który przyniósł z tej wyprawy, zatytułował po prostu Ravine. Jest datowany na 1889 rok i ma wymiary 91,7 na 73 centymetry, należy do niewielkiej grupy tematów skalnych wąwozów z tamtej jesieni, w których popchnął swoje malarstwo pejzażowe w stronę czegoś surowszego i bardziej fizycznego niż sady i pola pszenicy z poprzedniej wiosny.

Co zawiera płótno

Wąwóz otwiera się ku widzowi i zamyka ponownie w oddali, gdzie między dwiema ścianami skalnymi wznosi się bladozielony, niemal trójkątny szczyt. Nad nim wąski klin błękitnego i białego nieba to niemal wszystko, co pozostało z otwartej przestrzeni na obrazie.

Dwie małe postacie przechodzą przez prymitywną kładkę nad strumieniem w centrum kompozycji. To niewiele więcej niż kilka ciemnych pociągnięć na tle bladego podłoża, zdominowane przez skalę skał po obu ich stronach i łatwe do przeoczenia przy pierwszym spojrzeniu.

Poniżej nich sam strumień wije się w dół przez wąwóz w tonacjach turkusu i zieleni, rozbijając się na biel tam, gdzie płynie po kamieniach. Van Gogh zbudował pianę i bladą skałę grubymi grzbietami farby, tak że najjaśniejsze partie lekko wystają ponad powierzchnię płótna.

Ściany skalne wznoszące się po obu stronach są opracowane w szarości, fiolecie i niebieskozieleni, przecięte ochrą i rdzą suchej roślinności czepiającej się półek. Małe wybuchy pomarańczu, prawdopodobnie janowca lub późnosezonowych kwiatów, przełamują chłodniejszą paletę w regularnych odstępach na obu ścianach.

Opracowanie farby

Każda powierzchnia w wąwozie jest zbudowana z krótkich, wijących się pociągnięć, które podążają za ułożeniem skały pod nimi, tak że sama farba zdaje się opisywać geologię, a nie tylko ją pokrywać. Ledwie któryś fragment płótna pozostał gładki lub nieopracowany.

To pędzel gęstszy i bardziej wzburzony niż ten, którego Van Gogh używał wcześniej w Arles. Grzbiety pigmentu na białej wodzie i na bladej skale łapią rzeczywiste światło na swojej powierzchni, dodając fizycznej wypukłości, której płaska fotografia nie może w pełni oddać.

Efekt jest taki, jakby malarz pracował szybko, próbując dotrzymać kroku tematowi, który nie oferował żadnego spokojnego, równego gruntu do odpoczynku. Skała, woda, niebo i listowie są potraktowane tą samą niespokojną energią, co jest częścią tego, co czyni ten obraz jednym z najbardziej elementarnych wśród jego późnych pejzaży z Saint-Rémy.

Gdzie obraz znajduje się teraz

Ravine jest przechowywany w Museum of Fine Arts w Bostonie, gdzie pozostaje częścią kolekcji malarstwa europejskiego XIX wieku tego muzeum.

W reprodukcji obraz nagradza ścianę zmieniającym się światłem. W silnym świetle dziennym zielenie i szarości wyraźnie się rozdzielają, a biały impast wody łapie prawdziwy połysk; w łagodniejszym świetle wieczoru lub lampy fiolety w skale pogłębiają się, a cały wąwóz czyta się jako jedna, bliższa masa koloru.

Widziana z drugiego końca pokoju, a nie z bliska, kompozycja wciąż prowadzi wzrok w dół przez wąwóz ku dwóm maleńkim postaciom na kładce, jedynemu szczegółowi na obrazie zbudowanemu w ludzkiej skali wobec wszystkiego innego, co go przyćmiewa.

Więcej z tej kolekcji

Zabierz ten obraz do siebie

Wybierz ręcznie malowaną reprodukcję olejną, jeśli zależy Ci na prawdziwej fakturze pędzla, albo archiwalny wydruk na płótnie – ostrą edycję z muzealnego zdjęcia. Każdy format zachowuje oryginalne proporcje.

Zobacz to dzieło i opcje
Wąwóz w Saint-Rémy we wnętrzu kolekcjonera

Dalsza lektura

Zweryfikuj oryginał w źródle: Museum of Fine Arts Boston rekord kolekcji, a potem przejdź do powiązanych dzieł w katalogu.