Соломенные хижины из песчаника в Шапонвале: История
Деревня к северу от города
В мае 1890 года Винсент Ван Гог покинул лечебницу в Сен-Реми и поселился в Овер-сюр-Уаз, деревне на реке Уаз, откуда легко было добраться до Парижа поездом. Он снял комнату над гостиницей Раву и работал с такой скоростью, что она до сих пор поражает историков, часто заканчивая по холсту в день. Шапонваль, местечко, от которого эта картина получила своё название, находилось в короткой прогулке от центра Овера, его улочки были обсажены старыми песчаниковыми домами под соломенными крышами.
Ван Гога влекло к соломенным крышам ещё со времён, проведённых в нидерландской провинции Брабант, где он заполнял альбомы набросками низких домов Нюэнена. В Овере он вновь нашёл тот же мотив, выветренный и заросший, и написал его без всякой осторожности своих ранних серых этюдов. Соломенные крыши песчаниковых домов в Шапонвале, датируемая 1890 годом, принадлежит к этой последней и самой стремительной фазе его творческой жизни.
Крыша, заполняющая холст
Картина построена вокруг одного необычайного решения: соломенная крыша здесь не деталь, а сам сюжет. Она поднимается от нижнего левого угла и проносится почти через весь холст по крутой диагонали, так что ряд домов читается не столько как здания, сколько как длинный зелёный склон, ближе к холму, чем к улице.
У подножия этого склона, слева, в побеленной стене открыт дверной проём. Возле него останавливаются две фигуры, женщина в синем платье и спутник поменьше в коричневом, настолько малые по сравнению с крышей над ними, что именно они задают масштаб всей сцены. Дальше по ряду дымовые трубы прорывают солому, а второй, более бледный дом замыкает ряд справа на фоне полосы открытого неба.
Деревянная лестница прислонена к соломе где-то посередине ряда, свидетельство бесконечного ремонта, которого требовали такие крыши. Это маленькая, практичная деталь среди размашистой живописи, как раз то, что Ван Гог заметил бы во время своих прогулок и запечатлел без сентиментальности.
Солома, написанная как движущаяся вода
Ван Гог не столько описывает фактуру соломы, сколько изобретает её заново. Крыша построена из длинных параллельных мазков краски, положенных густо и направленных вниз в одном направлении, так что поверхность обладает ритмом потока, бегущего под уклон, а не неподвижной щетиной сухого тростника.
Там, где солома ловит свет, мазки становятся горячей золотой охрой, местами почти жёлтой, проходящей рёбрами сквозь окружающую зелень. В тени они темнеют до бутылочно-зелёного и почти чёрного, и эти два диапазона цвета сцепляются по всей крыше, как узор на плетёной корзине.
Ниже линии крыши стены написаны гораздо спокойнее, короткими плоскими прикосновениями серо-голубого и белого, что заставляет солому над ними казаться ещё более взволнованной по контрасту. Этот контраст между беспокойной крышей и неподвижным нижним этажом, одна из тихих организующих идей картины.
Цвет под небом Овера
Над крышами небо бледное, размывка мягкого голубого, разбитая свободно прописанными белыми облаками. Ван Гог держит этот верхний регистр спокойным и сравнительно тонким, так что вся плотность краски и цвета в картине стягивается вниз, в крышу и землю.
Трава на переднем плане подхватывает те же зелёные, что и солома, пронизанные мелкими мазками оранжевого и красного, которые читаются как маки или опавшие листья, застрявшие в обочине. Это узкая палитра, зелёный, золотой, синий и белый, но Ван Гог разрабатывает её так усердно, что картина никогда не кажется тонкой или повторяющейся.
В результате получается холст, который на расстоянии держится вместе как простая, легко читаемая деревенская сцена, а вблизи распадается на сотни отдельных, направленных знаков. Оба прочтения доступны одновременно, и отчасти поэтому картина вознаграждает второй и третий взгляд.
Картина сегодня
Размером 81 на 65 сантиметров, Соломенные крыши песчаниковых домов в Шапонвале представляет собой значительный холст, достаточно большой, чтобы диагональный размах крыши нёс реальную физическую силу, а не оставался скромным наброском. Сегодня она хранится в Кунстхаус Цюрих, в составе коллекции, которая давно придаёт серьёзный вес позднему творчеству Ван Гога.
На стене в комнате с меняющимся дневным светом этот размах охры и зелени смещается с каждым часом. Утренний свет выхватывает золотые рёбра в соломе и толкает тени к чёрному; более мягкий вечерний свет позволяет зелёным доминировать и притягивает всю крышу ближе к серо-голубому стен под ней.
Это не тихая картина, даже в тихой комнате. Диагональ продолжает тянуть взгляд вниз и поперёк, от неба к соломе к дверному проёму, в том же направлении, в котором рука Ван Гога двигалась по холсту, и это движение не останавливается после того, как картина повешена.
Больше из этой коллекции
Заберите эту картину домой
Выберите копию маслом ручной работы ради настоящего мазка или архивную печать на холсте ради чёткого музейного изображения. Любой размер сохраняет пропорции оригинала.
Смотреть работу и варианты
Что почитать дальше
Проверьте оригинал на странице Запись коллекции Kunsthaus Zürich и продолжите знакомство со связанными работами в каталоге.