Rozen, 1890: een groene vaas en vervagend roze
Een boeket vlak voor het vertrek uit Saint-Rémy
Vale bloemen vullen Vincent van Goghs Rozen, die zich boven een groene vaas tegen een groene muur uitspreiden. Verschillende stelen reiken naar de randen, terwijl een losse bloem en kleine takjes op het bleke tafelblad rusten. De schikking is ongelijkmatig: de vaas staat laag, en de bloesem neemt het grootste deel van het rechtopstaande doek in beslag.
Van Gogh schilderde dit stilleven in mei 1890, kort voordat hij het gesticht in Saint-Rémy verliet. The Metropolitan Museum of Art plaatst het binnen een groep van vier bloemstillevens die samen werden bedacht. Rozen en irissen verschenen in rechtopstaande en liggende arrangementen, waardoor de verwante doeken verschillende omtrekken en kleurverdelingen kregen.
Het Met geeft de afmetingen van het doek als 36 5/8 x 29 1/8 in. (93 x 74 cm): 93 cm hoog en 74 cm breed. Die afmetingen onderscheiden dit rechtopstaande boeket van de liggende rozen in Washington. Een gedeelde bloem of titel identificeert geen bepaald doek. Hier zijn de groene vaas en de brede spreiding van vale bloesems de details om te volgen.
De bloemen hadden ooit sterkere roze tinten. Het Met vermeldt sporen van die kleur in de bloemblaadjes en langs het tafelblad, waarmee bewijs bewaard blijft van een helderder oorspronkelijke schikking. Het vale boeket in het huidige beeld omvat daarom ook het effect van vervaging. De tegenwoordige verschijning moet niet worden behandeld als een onveranderde registratie van elke kleur die Van Gogh koos.
Blauwe randen rond vale bloemblaadjes
De rozen zijn opgebouwd uit gebogen, overlappende streken. Sommige draaien om een klein donkerder hart; andere openen zich tot bredere vale vormen. Blauwe lijnen lopen langs veel van hun randen. Volg een enkele bloem in plaats van het hele boeket om te zien waar een contour doorloopt en waar de vale verf de ondergrond raakt zonder omtrek.
De donkere bladeren zorgen voor openingen tussen de bloemen. Lange, smalle vormen wijzen aan weerszijden naar buiten, terwijl kleinere donkere partijen dichter bij het midden liggen. Deze tussenruimtes scheiden aangrenzende bloesems die anders tot één licht vlak zouden samensmelten. De stelen zijn deels verborgen, zodat het boeket niet kan worden gelezen als een schema van elke tak.
Groen verschijnt op verschillende duidelijk te onderscheiden plaatsen. De vaas heeft gebogen streken die zijn ronde lichaam volgen. Daarachter lopen langere halen door de muur. Donkerder groenen beschrijven bladeren binnen het boeket. Het vergelijken van die partijen geeft een nauwkeuriger beeld van het schilderij dan de hele achtergrond vlak te noemen of er één tint aan toe te kennen.
Een donkere horizontale lijn markeert de overgang tussen muur en tafelblad. Het lagere oppervlak is bleek, met lichte roze en groene partijen. Bij de vaas onderbreken losse bloemen en stelen dat open vlak. Een losse bloem rechtsonder staat apart van de grotere massa, met een korte steel die over het tafelblad buigt.
Kleur die is veranderd
Het vervaagde roze is van belang wanneer wordt beschreven wat bewaard is gebleven. Het verklaart waarom een historische beschrijving van roze rozen kan samengaan met een beeld waarvan de bloesems nu overwegend wit en crème lijken. Een reproductie naar de huidige referentie volgt die tegenwoordige verschijning. Het reconstrueren van een eerder kleurenschema zou afzonderlijk conserveringsonderzoek en een uitdrukkelijke beslissing daartoe vereisen.
Het onderwerp biedt ook een nuttige vergelijking met de afgesneden zonnebloemen die Van Gogh in Parijs schilderde. Daar liggen de bloemhoofden direct op een blauw oppervlak. Hier verzamelt een vaas de stelen boven een tafelblad. De verschillen zitten in de voorwerpen en hun schikking, nog voordat enige symbolische interpretatie wordt toegevoegd.
In De bloeiende boomgaard zijn bloesems verspreid tussen takken in een buitenomgeving. De rozen bundelen bloeiende stelen in een interieurcompositie. Deze onderwerpen delen een belangstelling voor bloemen, maar tonen verschillende afstanden, omgevingen en vormen. Ze samen lezen vereist niet dat we ons voorstellen dat Van Gogh er dezelfde betekenis aan gaf.
De rechtopstaande rozen in New York
Het origineel behoort toe aan The Metropolitan Museum of Art in New York en is gecatalogiseerd als olieverf op doek, gedateerd 1890, onder inventarisnummer 1993.400.5. De afmetingen zijn die van het beschilderde doek. Ze moeten gescheiden worden gehouden van een museale lijst of de afmetingen die voor een nieuwe reproductie worden aangeboden.
Het museum vermeldt ook dat het schilderij in 1939 door de nazi’s in beslag werd genomen van Georg Simon Hirschland in Essen, na zijn emigratie. Het werd in 1950 aan zijn erfgenamen in New York teruggegeven. Deze gebeurtenissen maken deel uit van de gedocumenteerde geschiedenis van het doek, naast de registratie van het ontstaan en de veranderende kleuren.
Een online collectieregistratie stelt eigendom en identificatie vast, niet een permanente belofte dat een schilderij in een bepaalde zaal hangt. Raadpleeg de actuele tentoonstellingsinformatie van het museum voordat u een bezoek plant. Op deze pagina bieden de vaas, het tafelblad en de volledige spreiding van bloemen de referentie voor het bekijken van het beeld zelf.
De vaas en het volledige boeket behouden
De belangrijkste uitgave op de productpagina van Rozen is een handgeschilderde olieverfreproductie op doek. Een canvasprint is ook verkrijgbaar. De een wordt nieuw geschilderd; de ander reproduceert de referentie in inkt. De zichtbare penseelstreken in het bronbeeld maken die twee fysieke oppervlakken niet gelijkwaardig.
Houd de hele rechtopstaande compositie in het zicht bij het vergelijken van formaten. Een uitsnede rond de helderste centrale bloemen zou de uitreikende stelen en een deel van het tafelblad wegnemen. Die gebieden helpen verklaren hoe het boeket het doek vult. De breedte van de beschikbare muur en de gekozen presentatie zijn praktische maten om te controleren voordat u bestelt.
De huidige keuzes voor formaat en presentatie horen bij de reproductie, terwijl 93 cm bij 74 cm het origineel beschrijft. Controleer het gekozen medium en de beschikbare afwerking op de configurator. Vermijd een keuze op basis van de veronderstelling dat een digitale close-up verfreliëf bewijst, of dat een andere lamp het oorspronkelijke roze terugbrengt.
Vragen over de groene vaas en de vale rozen
Waarom noemen beschrijvingen roze rozen?
Het Met vermeldt vervaging en sporen van het vroegere roze in de bloemblaadjes en het tafelblad. De huidige referentie toont overwegend vale bloemen. Een beschrijving van de eerdere kleur en een beschrijving van het hedendaagse beeld verwijzen naar verschillende toestanden van hetzelfde schilderij.
Welk schilderij met rozen is dit?
Het is het staande olieverfschilderij op doek in The Metropolitan Museum of Art, geschilderd in 1890 en 93 cm hoog bij 74 cm breed. De groene vaas en het bleke tafelblad helpen het te onderscheiden van andere rozenschilderijen.
Wat ligt er buiten de vaas?
Een losse bloem en kleine stelen of takjes liggen op het tafelblad, vooral naast de vaas. Ze zijn verspreid over het bleke oppervlak onder het grotere boeket, met een aparte bloem rechtsonder en kleinere groene sporen bij de basis.
Is er een handgeschilderde versie verkrijgbaar?
Ja. Het hoofdaanbod is een nieuw, met de hand vervaardigd olieverfschilderij op doek, met een canvasprint als alternatief. Gebruik de productpagina om het gekozen medium, formaat en presentatie te controleren in plaats van de museale registratie als bestelspecificatie te beschouwen.
Meer uit deze collectie
Haalt u dit schilderij naar huis
Kies een handgeschilderde oliereproductie voor echt penseelwerk, of een kunstdruk op canvas voor een uitgave getrouw aan het museumimage. Elk formaat behoudt de verhoudingen van het origineel.
Bekijk dit werk en zijn opties
Om meer te weten te komen
Controleer het origineel op The Metropolitan Museum of Art, New York collectieregister en ga verder met gerelateerde werken uit de catalogus.