Słoneczniki, 1887: dwa ścięte kwiaty na błękicie
Słoneczniki namalowane w Paryżu
Van Gogh namalował Słoneczniki w Paryżu pod koniec lata 1887 roku. Metropolitan Museum of Art zalicza to płótno do czterech martwych natur z tego okresu. Nasza reprodukcja Słoneczników podąża za wizerunkiem z Met: dwa ścięte koszyczki kwiatowe leżące na błękicie, z łodygami wybiegającymi na boki.
Do pokrewnej grupy należy szkic w Amsterdamie, inne płótno z dwoma kwiatami w Bernie oraz większy obraz z czterema koszyczkami w Otterlo. Met odnotowuje, że Gauguin nabył dwa mniejsze dzieła i wyeksponował je nad swoim łóżkiem w Paryżu. Kwiaty te zajmowały już miejsce w jego kolekcji, zanim powstały późniejsze bukiety z Arles.
Różnicę widać, zanim jeszcze przeczyta się datę. Słoneczniki z 1888 roku z National Gallery stoją prosto i przedstawiają wazon na żółtym tle. Obraz z Met rozkłada się na boki, otacza kwiaty błękitem i pozostawia ich łodygi odsłonięte. To odrębne kompozycje, każda z własnym układem i proporcjami.
Krążek nasion i blady spód
Lewy koszyczek zwraca się na zewnątrz. Dużą jego część zajmuje szeroki krążek nasion, z ciemnym, rudobrązowym środkiem i szarozielonymi partiami wokół krawędzi. Drobne, powtarzane ślady składają się na plamy, a nie na jedną gładką powierzchnię. Śledząc je po krążku, odkrywa się zmiany kierunku i barwy na niewielkim obszarze.
Zwisające płatki otaczają tę twarz. Jedne są wąskimi ochrowymi kreskami; inne to szersze żółte lub zielono-złote fałdy z brązowym obrzeżem. Kilka zawraca ku nasionom, pozostałe kierują się w błękit. Ich nieregularne końce sprawiają, że obrys trudno sprowadzić do schludnego koła. Bliskie oglądanie pokazuje, jak wiele kwiatu zbudowane jest z nachodzących na siebie pociągnięć.
Prawy koszyczek ukazuje inny widok. Jego blady spód rozpościera się wokół miejsca, w którym łączy się z nim gruba łodyga. Szerokie kremowe i stonowane złote pociągnięcia prowadzą ku prawej krawędzi, a spiczaste formy wznoszą się wokół górnego obrzeża. Ciemne, czerwono-brązowe akcenty oddzielają część tych fałd od kwiatu za nimi.
Łodygi również pomagają odczytać kompozycję. Jedna sięga ku lewej krawędzi, powyżej lewego dolnego narożnika; druga biegnie w prawo, w pobliżu górnej części prawego kwiatu. Między tymi końcami nachodzące na siebie koszyczki zajmują większość szerokości. Ich położenie nadaje obrazowi kształt poziomy, jeszcze zanim weźmie się pod uwagę zewnętrzne krawędzie płótna.
Co zmienia błękit
Błękit pozostaje widoczny nad kwiatami, pod nimi i w drobnych szczelinach wzdłuż ich obrysu. Jest ciemniejszy pod lewym koszyczkiem, a jaśniejszy ku górze po lewej i ku dołowi po prawej. Zakrzywione pociągnięcia okrążają kwiaty, a u dołu biegną długie ukośne ślady. To tło ma własne zmiany kierunku i grubości.
Blady spód po prawej wyraźnie odcina się od błękitu obok. Wokół lewego koszyczka ciemniejsze zielenie i brązy spotykają miejscami równie ciemny błękit, przez co ta krawędź jest mniej czytelna. Popatrz na obie granice kolejno: jedna jest szeroka i blada, druga rozbita zwisającymi płatkami i ciemniejszymi śladami.
Obraz przybliża widza do kwiatów. Niewiele jest przestrzeni wokół, która sugerowałaby pomieszczenie, gdzie je ustawiono, i nie ma wazonu, który by je unosił. Ich twarze, spody i odsłonięte łodygi dźwigają temat. Dolna krawędź pozostawia wąską błękitną partię, w której po lewej można odczytać mały żółty podpis, Vincent 87.
Podpis ten znajduje się z dala od większych żółtych plam w koszyczkach. Łatwo go przeoczyć, patrząc najpierw na kwiaty, staje się jednak cennym szczegółem, gdy podąży się za błękitem wzdłuż dolnej krawędzi. Blade pociągnięcia w prawej łodydze i drobne litery pokazują, jak ta sama rodzina barw występuje w bardzo różnych skalach.
Rozpoznanie oryginału
Oryginał należy do Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, numer inwentarzowy 49.41. To olej na płótnie o wymiarach 17 x 24 cala (43,2 x 61 cm), przy czym wysokość podaje się przed szerokością. Muzealna dokumentacja datuje go na 1887 rok.
Do rozpoznania tej wersji posłużą dwa koszyczki i błękitne tło. Wazon, żółte tło lub stojący bukiet wskazują na inny obraz ze słonecznikami. Sam tytuł nie pozwala na takie rozróżnienie. Na tym wizerunku szczególnie czytelnymi punktami orientacyjnymi są blady spód prawego kwiatu i podpis w lewym dolnym rogu.
Aby zobaczyć inne ujęcie żółtego obok błękitu u Van Gogha, nasza opowieść o Polu pszenicy z cyprysami śledzi późniejszy pejzaż. Tutaj drobne ślady kwiatów gęsto się gromadzą; tam pszenica zajmuje szeroki pas pod niebem. Porównywanie rzeczywistych kształtów pozwala nie tracić z oczu tematu każdego obrazu.
Płótno z cyprysami przedstawia układ wyższy, z zielonymi gałęziami na bladym niebie i małym żółtym sierpem. Jego listowie wznosi się ponad górną krawędź, podczas gdy te koszyczki kwiatowe wybiegają na boki. Porównanie zwraca uwagę na kierunek, w jakim każdy temat zajmuje swoje płótno.
Jak utrzymać w polu widzenia oba koszyczki i łodygi
Strona produktu oferuje rozmiary poziome. Obie łodygi wybiegają na boki, więc pełna szerokość ma znaczenie przy wyborze miejsca zawieszenia. Wąskie kadrowanie mogłoby usunąć koniec łodygi; przycięcie dołu mogłoby również naruszyć podpis i błękit pod kwiatami.
Ręcznie malowana reprodukcja olejna ma fizyczną powierzchnię farby z rękodzielniczą zmiennością. Wydruk na płótnie odtwarza obraz farbą drukarską. Pociągnięcia pędzla z fotografii pozostają widoczne na wydrukowanym obrazie, nie stając się wypukłą farbą olejną. Drobne ślady krążka nasion i większe blade pociągnięcia łodygi to szczegóły, które warto obejrzeć, porównując te edycje.
Wybierz rozmiar, a następnie płótno w rulonie, płótno naciągnięte na krosno, cienką ramę lub grubą ramę. Konfigurator zachowuje poziome proporcje. Płótno w rulonie przychodzi bez krosna; prezentacje naciągnięte i oprawione to osobne wybory. W przypadku zamówień na ręcznie malowany olej przed wysyłką przesyła się fotografię ukończonego płótna do akceptacji.
Pytania o te Słoneczniki
Czy to bukiet w żółtym wazonie?
Nie. To paryski obraz z Met z 1887 roku, z dwoma ściętymi koszyczkami na błękicie. Kompozycje z wazonem należą do późniejszej grupy.
Co widać na prawym kwiecie?
Jego blady spód i grubą łodygę prowadzącą ku prawej krawędzi. Lewy koszyczek zwraca ku widzowi swoją twarz z nasion.
Gdzie znajduje się podpis?
Vincent 87 widnieje żółtą farbą w lewym dolnym rogu, na błękitnej partii pod kwiatami.
Czy mogę zmienić orientację?
Oferowane rozmiary zachowują poziomy obraz. Możesz wybrać rozmiar i prezentację, z ręcznie malowaną reprodukcją olejną albo wydrukiem na płótnie.
Więcej z tej kolekcji
Zabierz ten obraz do siebie
Wybierz ręcznie malowaną reprodukcję olejną, jeśli zależy Ci na prawdziwej fakturze pędzla, albo archiwalny wydruk na płótnie – ostrą edycję z muzealnego zdjęcia. Każdy format zachowuje oryginalne proporcje.
Zobacz to dzieło i opcje
Dalsza lektura
Zweryfikuj oryginał w źródle: The Metropolitan Museum of Art, New York rekord kolekcji, a potem przejdź do powiązanych dzieł w katalogu.