Íris: flores azuis contra um fundo rosa desbotado
O ramo de íris pintado em maio
Íris, de Vincent van Gogh, preenche uma tela larga com flores cortadas num recipiente pálido. Pintou-a em maio de 1890, perto do fim da sua estadia em Saint-Rémy. O Metropolitan Museum of Art situa-a num conjunto de ramos primaveris feitos antes da sua partida.
O museu identifica nesse conjunto duas naturezas-mortas de íris e duas de rosas. Ambas as pinturas de íris são ramos. Comparar esta obra com um jardim de íris introduz, portanto, um assunto e uma versão diferentes; as flores da presente pintura foram reunidas num recipiente sobre uma mesa.
O Met regista ainda uma alteração que importa ter em conta ao olharmos para ela hoje. Van Gogh colocou originalmente flores violeta contra um fundo rosa, mas os pigmentos vermelhos da pintura desbotaram. As flores azuis e o fundo pálido agora visíveis devem distinguir-se da relação cromática documentada pelo museu.
O ramo que se estende para além do recipiente
O recipiente pálido situa-se perto do centro da mesa verde. O seu corpo inferior é arredondado, enquanto a abertura está parcialmente oculta por caules e folhas. Um contorno azul-escuro separa partes da sua borda do fundo. Ocupa muito menos espaço do que o ramo que se abre por cima dele. A sua asa forma um laço estreito à esquerda, com o fundo pálido visível no interior da abertura entre a asa e o recipiente.
As folhas estendem-se em várias direções. Longas lâminas verdes curvam-se para a direita, outras inclinam-se para a esquerda e algumas erguem-se entre as cabeças das flores. As suas formas estreitas deixam aberturas pálidas através das quais o fundo permanece visível. O arranjo é irregular, com diferentes comprimentos de folha ao longo do seu perímetro.
As pétalas têm passagens azuis, azul-escuro e violeta limitadas por linhas ondulantes. Acentos pálidos e amarelados interrompem alguns centros das flores. Uma cabeça mais escura, de púrpura avermelhado, aparece para o canto superior direito. As flores podem ser seguidas separadamente, mas as suas formas sobrepostas compõem também uma área azul maior em toda a tela.
A mesa corre ao longo da margem inferior em amplas pinceladas verdes. Uma linha escura separa-a da parede pálida atrás do ramo. Por baixo e ao lado do recipiente, pequenas variações no verde impedem que a superfície de apoio se torne uma faixa de cor completamente uniforme.
Ler as cores atuais e as registadas
O fundo é visivelmente trabalhado com pinceladas de tinta pálida, e não deixado como tela em branco. Em torno das flores, essas pinceladas seguem direções diferentes e deixam uma superfície irregular na imagem de referência. As suas formas podem ser examinadas sem supor que uma determinada luz de sala produzirá um efeito previsível.
O relato do museu sobre o desbotamento explica por que o fundo pálido atual difere do rosa original. Descreve também as flores como tendo sido violeta. Essa evidência diz respeito às alterações desta pintura em particular; não estabelece como envelheceu cada passagem azul de outra pintura floral de Van Gogh.
As Rosas do Met pertencem ao mesmo conjunto documentado de ramos. Comparar os dois assuntos é útil porque os seus recipientes, formas de flores e áreas de cor diferem. Cada pintura continua a exigir a sua própria imagem e o seu próprio registo de coleção, em vez de uma descrição geral aplicada a ambas.
As Íris horizontais em Nova Iorque
Estas Íris são óleo sobre tela no Metropolitan Museum of Art, em Nova Iorque, objeto 58.187. As dimensões registadas são 29 x 36 1/4 pol. (73,7 x 92,1 cm). A altura vem primeiro: a tela pintada é mais larga do que alta.
O formato amplo deixa espaço para as folhas se estenderem lateralmente. O recipiente pálido ocupa o centro inferior, com o ramo a estender-se acima dele e em direção a ambas as margens. Estas relações distinguem a composição inteira de um detalhe aproximado de pétalas de íris isoladas.
O título Íris aparece também em pinturas de flores que crescem ao ar livre. Aqui, o recipiente, a mesa e os caules cortados que se abrem identificam uma natureza-morta. O número do museu e o formato horizontal ajudam a distingui-la ao comparar referências com títulos semelhantes. Outro ramo de flores no catálogo exige o seu próprio relato separado.
Escolher o ramo tal como é mostrado
Uma reprodução a óleo pintada à mão de Íris segue a referência fornecida para esta obra. Isso significa as flores azuis, o fundo pálido e a mesa verde agora visíveis. Reconstruir o esquema original de violeta e rosa seria uma imagem diferente e não deve confundir-se com a reprodução da referência atual.
Considere as folhas exteriores, assim como as flores compactas ao centro. São elas que dão largura ao arranjo e desviam o olhar do recipiente. Cortar as laterais para tornar a imagem mais estreita poderia remover pontas de folhas e alterar o espaçamento em torno do ramo.
A reprodução a óleo é pintada à mão; também estão disponíveis impressões em tela. Verifique a técnica e a apresentação na página do produto. A fotografia de origem regista a pintura histórica, enquanto a superfície de uma nova pintura a óleo ou impressão em tela pertence ao item recentemente produzido.
Pintar o óleo à mão leva 2 a 4 semanas. Preparar uma impressão em tela leva 2 a 4 dias úteis. A entrega leva 5 a 7 dias úteis. Selecione a técnica antes de comparar essas etapas. As dimensões da tela original identificam a obra do museu; as opções do produto mostram os tamanhos e apresentações de reprodução disponíveis.
Perguntas sobre a natureza-morta de íris
É esta a pintura de íris num jardim?
Não. A pintura de 1890 do Met é uma natureza-morta de flores cortadas num recipiente pálido. O seu registo situa-a entre os ramos de íris e de rosas pintados em Saint-Rémy em maio.
Por que o fundo parece quase branco?
O Met explica que Van Gogh pintou originalmente um fundo rosa atrás de flores violeta. Os pigmentos vermelhos fugidios desbotaram, alterando essa relação cromática. A referência aqui segue o aspecto atual da pintura.
Qual é o tamanho do original?
O museu regista 73,7 cm de altura e 92,1 cm de largura, ou 29 x 36 1/4 polegadas. Essas medidas descrevem a tela pintada horizontal, não um tamanho de reprodução selecionado.
Estão disponíveis tanto pinturas a óleo como impressões?
Sim. Uma reprodução a óleo recentemente pintada à mão é a oferta principal, com uma impressão em tela como alternativa. Escolha a técnica e a apresentação nas opções do produto antes de encomendar.
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