Oliveiras: sombras violetas sob o olival
O pomar de novembro em Saint-Rémy
Em Oliveiras, Vincent van Gogh dispõe copas verdes sobre um chão de ocre cálido atravessado por sombras violetas. O Metropolitan Museum of Art identifica esta tela como uma das pinturas de olival que ele realizou em novembro de 1889. Ela pertence ao seu trabalho em Saint-Rémy-de-Provence.
O Met descreve um conjunto de cinco pinturas de olival feitas naquele mês. Seu texto relaciona o tratamento dessas obras à cor fragmentada e ao pontilhismo à maneira de Seurat, e as situa numa resposta a composições de Paul Gauguin e Émile Bernard. Isso oferece um contexto documentado para as marcas visíveis por toda a tela.
O museu afirma também que as pinturas foram feitas diretamente diante da natureza. Os troncos mais próximos podem ser acompanhados como formas separadas antes de sua folhagem se unir à copa mais ampla. Entre eles, aberturas revelam pequenos trechos de céu. Essas frestas permitem acompanhar galhos individuais dentro da faixa de verde.
Troncos, copas e sombras violetas
A árvore mais próxima ergue-se à direita do centro. Seu tronco se curva para cima em formas verdes ramificadas, com linhas castanho-avermelhadas percorrendo partes da casca. A base encontra o chão dentro do quadro; ela não é cortada pela borda inferior da tela.
Uma copa mais cheia eleva-se à esquerda, e outras árvores se estendem em direção à borda direita. Suas folhas se sobrepõem numa ampla faixa verde, embora mudanças de contorno ainda distingam as copas vizinhas. Toques amarelo-esverdeados situam-se entre verdes mais escuros, com algumas passagens rosadas e castanhas visíveis entre eles.
Sob as árvores, amplas áreas de violeta cruzam a terra ocre. Elas se espalham lateral e diagonalmente ao redor dos troncos. Pinceladas menores amarelas e avermelhadas percorrem o chão entre essas áreas, conferindo ao primeiro plano várias direções de movimento, em vez de uma superfície pintada uniforme. Pequenos toques castanho-avermelhados atravessam as áreas ocre entre as faixas violetas. Essas linhas curtas mantêm o solo distinto das pinceladas mais densamente agrupadas do céu.
O céu permanece visível acima da copa e através das aberturas entre os galhos. Ele ocupa menos da composição do que as árvores e o chão juntos. Pequenos toques azuis, rosados e claros cobrem boa parte dele, com formas maiores de nuvens claras reunidas em direção ao alto do quadro.
Marcas distintas pela paisagem
O céu pontilhado contrasta com as pinceladas mais longas do solo. Junto a uma árvore, marcas curtas podem acompanhar a forma de um aglomerado de folhas; em outros pontos, linhas diagonais cruzam a terra. Observar entre essas áreas mostra como diferentes tipos de marca contribuem para o mesmo olival.
A referência do Met ao pontilhismo ajuda a explicar essa atenção minuciosa aos toques separados. Ela não exige que cada pincelada seja um ponto, e a imagem contém claramente linhas mais longas e formas maiores. Os troncos, as nuvens e as passagens violetas do chão permanecem distinguíveis dentro da cor fragmentada.
Oliveiras também aparecem em cenas com pessoas colhendo frutos. Mulheres colhendo azeitonas inclui figuras e uma escada; esta vista de olival do Met não mostra um grupo comparável. Manter esses assuntos separados evita atribuir a ação de uma tela a outra.
A pintura do Met e seu formato
O Metropolitan Museum of Art de Nova York registra esta obra como Oliveiras, datada de 1889, óleo sobre tela, objeto 1998.325.1. Suas dimensões são 28 5/8 x 36 1/4 pol. (72,7 x 92,1 cm). A primeira medida é a altura, a segunda, a largura.
A tela horizontal acomoda a fileira de árvores bem como o primeiro plano. O tronco mais próximo oferece um ponto para onde olhar, enquanto a folhagem continua além dele dos dois lados. Um enquadramento fechado em torno desse tronco deixaria de fora outras árvores e boa parte do padrão de sombras violetas.
A obra deve ser identificada por seu museu e número de objeto ao comparar referências de olival. Apenas um assunto correspondente não estabelece a mesma versão. Campo de trigo com ciprestes é outra paisagem de Saint-Rémy na coleção, com uma disposição diferente de árvores, campos e céu.
Preservar o olival numa reprodução
A reprodução a óleo pintada à mão de Oliveiras usa esta referência da paisagem completa. Sua faixa verde de folhagem e as passagens violetas do chão são centrais para a imagem. Elas devem permanecer visíveis ao lado da terra ocre e dos trechos de céu claro.
Verifique a composição completa antes de escolher um tamanho. As pequenas pinceladas do céu podem ser examinadas de perto, enquanto as formas maiores das árvores são mais fáceis de acompanhar em conjunto a uma distância maior. Compare ambas as vistas ao observar uma fotografia de detalhe, sobretudo ao redor do tronco mais próximo e das árvores menores junto à borda direita.
As pinturas a óleo feitas à mão são a oferta principal; as impressões em tela são uma alternativa. Escolha a técnica e a apresentação nas opções do produto. A textura visível na referência do museu pertence à pintura original. Uma nova reprodução a óleo tem novas marcas pintadas, e uma impressão em tela é produzida por um processo diferente.
Pintar o óleo à mão leva 2 a 4 semanas. Preparar uma impressão em tela leva 2 a 4 dias úteis. A entrega leva 5 a 7 dias úteis. Essas etapas dependem da técnica escolhida. Compare as opções de reprodução disponíveis com a referência completa, em vez de tomar as medidas do museu como promessa sobre o tamanho de um determinado pedido.
Perguntas sobre este olival
Quando foi pintada a tela do Met?
O registro da coleção a data de 1889, e o comentário do museu a situa entre as pinturas de olival feitas em novembro. Isso é mais específico do que aplicar todo o ano de Saint-Rémy a esta obra em particular.
A pintura mostra colhedores de azeitonas?
Esta referência mostra árvores, chão padronizado e céu sem um grupo de colheita claramente representado. Outros assuntos de olival contêm figuras, por isso use o número de objeto do museu para distinguir as versões.
Quais são as dimensões originais?
O Met informa altura de 72,7 cm e largura de 92,1 cm, ou 28 5/8 x 36 1/4 polegadas. A tela pintada é em formato paisagem, mais larga do que alta.
Qual é a principal técnica de reprodução da loja?
A oferta principal é uma reprodução a óleo pintada à mão. Também está disponível uma impressão em tela. As opções do produto distinguem esses processos e a apresentação escolhida para o novo item.
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