En bondkone graver: Stråtag og en bøjet skikkelse
Et hus fra Van Goghs vandringer i Nuenen
The Art Institute of Chicago daterer A Peasant Woman Digging in Front of Her Cottage til omkring 1885. Museets beskrivelse placerer maleriet i en serie af huse baseret på Van Goghs vandringer gennem Nuenen. Han var vendt tilbage til sine forældres hjem der i slutningen af 1883 og brugte brune, grønne og grå toner i sine malerier af landsbyen.
Museet beskriver kvinden, huset og omgivelserne som havende fælles jordfarver og løse, retningsbestemte penselstrøg. Det forhold er synligt på dette lærred: de store tagflader optager meget af venstre og midten, mens en kvinde i grønt tøj bøjer sig mod jorden til højre. Hendes lyse kyse er en lille lys form under taget.
Vores reproduktion af Bondkone graver følger dette maleri fra Chicago, reference 1968.92. Den omtrentlige datering er vigtig: museet angiver “c. 1885”, så en præcis dag eller malersession kan ikke knyttes til billedet ud fra den registrering. Underlaget er lærred, og den horisontale komposition omfatter både arbejderen og de omkringliggende tage.
Stråtagets skråninger og kanter
Det nærmeste tag stiger stejlt i vejret til venstre og møder en mørkere tagryg nær billedets øverste del. En anden bred flade skråner nedad mod højre. Deres kanter overlapper omkring midten, med flere korte fremspringende linjer og mørke åbninger, der bryder strået. En mørk skorsten sidder på den fjernere tagryg under den blege himmel.
Van Gogh følger tagfladerne med strøg af forskellig længde. Lange lyse mærker løber ned ad de skrånende flader, mens mørkere brune og grå strøg ligger på tværs af dem eller samler sig nær kanterne. Stråtaget har uregelmæssige pletter af lys og skygge. Du kan følge dets hældning gennem malingens retning uden at identificere hvert lille mærke som en særskilt bygningsdetalje.
Under tagskægget er væggen og støtterne meget mørkere. En lav stribe brun løber langs husenes base og adskiller dem fra den blege jord foran. Små grønne mærker optræder nær den kant. Ændringerne mellem tag, væg og jord er mere iøjnefaldende end fin arkitektonisk detalje som konstruktionen af et vindue.
Til højre rejser mørke træer sig ud over tagets skråning. Deres smalle lodrette mærker har en anden retning end de lange stråtagsstrøg. Silhuetten efterlader et hulrum over dem, og en lille hvid sky sidder nærmere midten af den blege blågrå himmel. Både taget og træerne møder denne lysere baggrund.
At finde kvinden under taget
Kvinden bøjer sig fremad med sænket hoved. Hendes lyse kyse står over en mørkegrøn ryg og nederdel, mens armene strækker sig mod redskabet og jorden. En smal lys linje over hendes talje adskiller over- og underdelen af tøjet. Skikkelsen forbliver lille ved siden af de brede tage, men disse farveændringer hjælper dig med at lokalisere hende.
Redskabet skråner ned mod den plet jord foran hende. Hendes holdning følger denne hældning, med kroppen vendt mod opgaven snarere end mod beskueren. Ansigtet er for en stor del i skygge under kysen. Billedet formidler handlingen gennem bøjningen af ryggen, armene og redskabet snarere end gennem et detaljeret udtryk.
Den omkringliggende jord har blege okker- og gråmærker, med mørkere strejf nær kvindens fødder. Hendes grønne tøj deler farver med den nærliggende vegetation. Det passer til museets læsning af figur og omgivelser malet i beslægtede jordfarver. Billedet selv fastslår ikke en bestemt årstid, kvindens navn eller hvad der skete før eller efter gravningen.
Lærredets størrelse og museets rammemål
Originalen er olie på lærred i The Art Institute of Chicago. Museets registrering angiver målene som 31,3 × 42 cm (12 5/16 × 16 1/2 in.); indrammet: 52,1 × 62,6 × 10,8 cm (20 1/2 × 24 5/8 × 4 1/4 in.). Det uindrammede lærred er 31,3 cm højt og 42 cm bredt. De separate indrammede mål omfatter museets rammes dybde.
The Art Institutes samlingsregistrering identificerer reference 1968.92 og den omtrentlige datering “c. 1885”. Disse detaljer adskiller værket fra andre husmalerier. Museets rammemål beskriver ikke en ramme, der tilbydes af denne butik; produktkonfiguratoren angiver sine egne størrelser og præsentationer.
En anden tidlig figur i vores fortællinger, Kartoffelskrælleren, bringer hænder og redskab meget tættere på beskueren. I Fiskeri i foråret, Pont de Clichy har figurerne mere landskab omkring sig. Her optager de store tagflader rummet over en enkelt bøjet arbejder.
At holde figur og tage sammen
Den primære olie-reproduktion af Bondkone graver er malet i hånden på lærred. En atelierkunstner maler kompositionen fra Chicago i olie, med naturlig variation i penselarbejdet. Lærredstrykket er et alternativ, der gengiver museumsbilledet i blæk, inklusive de synlige strøg langs stråtagene.
De tilgængelige formater bevarer de horisontale proportioner. Både taget i venstre kant og træerne til højre hører til motivet. Lad dem forblive inden for billedet, når du planlægger en vægopsætning: at isolere figuren ville gøre motivet til et meget nærmere udsyn og fjerne det meste af huset.
Kvindens kyse og redskab er små detaljer, så overvej betragtningsafstanden, når du vælger størrelse. Tæt på kan du følge de enkelte mærker på tagene og jorden. Fra længere væk er de større lyse tagflader og den mørkegrønne figur lettere at få øje på. De aktuelle produktvælgere angiver de størrelser, der er tilgængelige for hele kompositionen.
Vælg rullet lærred, lærred på en blindramme af træ, en tynd ramme eller en tyk ramme. Rullet lærred ankommer uden blindramme. Håndmalede oliemalerier fotograferes til godkendelse før afsendelse. Kontrollér på godkendelsesbilledet den lyse kyse under taget, den bøjede holdning og husenes fulde udstrækning over lærredet.
Spørgsmål om maleriet med huset fra Chicago
Hvornår blev originalen malet?
Omkring 1885. The Art Institute daterer lærredet “c. 1885” og bevarer dermed et omtrentligt år i stedet for at give en præcis dato for udførelsen.
Hvad laver kvinden?
Hun graver foran huset. Hendes sænkede hoved, bøjede ryg og arme følger redskabet mod jorden, med en lys kyse over det grønne tøj.
Er de indrammede mål lærredets mål?
Nej. Lærredet er 31,3 cm højt og 42 cm bredt. Museet registrerer sine indrammede mål separat, inklusive dybde; kommercielle størrelser og rammer er angivet på produktsiden.
Kan jeg bestille et oliemaleri?
Ja. Hovedudgaven er malet i hånden i olie, med et lærredskunsttryk tilgængeligt som alternativ. Olieordrer fotograferes til godkendelse før forsendelse.
Gennemse samlingen
Tag dette maleri med hjem
Vælg en håndmalet oliereproduktion med ægte penselstrøg, eller et lærredstryk i arkivkvalitet for en skarp udgave af museumsbilledet. Alle størrelser bevarer originalens proportioner.
Se dette værk og mulighederne
Videre læsning
Se originalen hos The Art Institute of Chicago samlingspost, og fortsæt til beslægtede værker i kataloget.