Obierająca ziemniaki, 1885: dwie dłonie pod bladym nożem
Studium z Nuenen z lutego i marca
Van Gogh namalował Obierającą ziemniaki w Nuenen w 1885 roku. Metropolitan Museum of Art datuje dzieło na luty lub marzec, w obrębie grupy studiów chłopskich, które w tym roku doprowadziły do Jedzących ziemniaki. Niewielkie, pionowe płótno skupia się na jednej siedzącej kobiecie i zadaniu wykonywanym między jej dłońmi.
Reprodukcja Obierającej ziemniaki podąża za tym wizerunkiem z okresu holenderskiego. Blada czapka, nóż i dwie dłonie wyłaniają się z tła w barwach brązu i szarości. Wnętrze ma bardzo niewiele szczegółów: po prawej widać fragment drewnianego krzesła, a ściana za kobietą pozostaje malowana szeroko.
Muzeum opisuje ograniczoną, ciemną paletę i silnie uproszczony rysunek. Te cechy należą do tego konkretnego obrazu. Imię kobiety, pomieszczenie, w którym siedziała, ani czas trwania jednej sesji nie zostały podane w muzealnej nocie o obiekcie.
Dwie dłonie spotykają się pod nożem
Kobieta zwrócona jest w lewo, z brodą opuszczoną ku pracy. Przód jej czapki wystaje ponad czoło; szare i kremowe pociągnięcia opisują zebraną tkaninę. Obok policzka pojawia się blada, zawiązana część, za nią zaś ciemniejszy materiał za głową.
Obie dłonie są widoczne blisko środka obrazu, nad podołkiem. Jedna podtrzymuje niewielką, bladą formę, druga prowadzi ku niej nóż. Ostrze wznosi się w górę i w lewo. Jego jasna barwa i wąski kontur czynią je łatwym do wypatrzenia na szerokim brązowym tle.
Mankiet na pierwszym planie ma szereg jasnych i ciemnych pociągnięć biegnących przez nadgarstek. Poniżej rękaw zagina się ku podołkowi. Szersze szarobrązowe pasma podążają za fałdami spódnicy, prowadząc wzrok od drobiazgowo opracowanych dłoni ku dolnym narożnikom.
Twarz zbudowana jest z kanciastych plam wokół nosa, policzka i ust. Ciemne ślady pod czapką oddzielają ją od czoła. Na prawym ramieniu znacznie większe ciemne płaszczyzny nadają ubraniu masywną formę na tle spokojniejszej ściany.
Fotografia pokazuje kierunek i kontrast tych śladów. Nie ustala nazwy brązowego pigmentu ani tego, czy jakieś partie malowano mokre w mokrym. Widoczne różnice między szerokimi pociągnięciami tkaniny a drobnymi śladami na twarzy dają dość materiału do badania, nie zmuszając do przypisywania nieudokumentowanej metody.
Zadanie zajmuje najjaśniejszą część postaci
Dłonie i ostrze przerywają ciemniejszą masę ubrania. Wraz z czapką i twarzą tworzą łańcuch jaśniejszych partii przez górną i środkową część obrazu. Podołek jest ciemniejszy, zawiera jednak widoczne fałdy, a nie pustą plamę cienia.
Opuszczona głowa kobiety łączy jej twarz z zadaniem. Spojrzenie i spotykające się dłonie skupiają uwagę na niewielkim obszarze; oparcie krzesła po prawej nadaje pozie wyraźną granicę. Nic w obrazie nie wskazuje na rozmowę ani na konkretną porę dnia.
Porównaj ten układ z Autoportretem z 1887 roku w Chicago. Tam twarz patrzy na zewnątrz, a czerwono-pomarańczowe ślady odróżniają brodę od niebiesko-zielonego tła. Tutaj profil wygina się do wewnątrz, a znacznie mniejsze różnice w obrębie brązu i szarości oddzielają postać od pomieszczenia.
Taras Moulin de Blute-Fin daje inne porównanie: jego latarnie prowadzą przez przestrzeń pod gołym niebem, podczas gdy nóż i dłonie skupiają tę scenę wokół jednego, bliskiego zadania. To różnice widoczne na obrazach, bez potrzeby domyślania się myśli portretowanych.
Płótno z Met ma na odwrocie inny obraz
Oryginał znajduje się w The Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku. Obierająca ziemniaki ma numer inwentarzowy 67.187.70b. Muzeum odnotowuje olej na płótnie o wysokości 40,6 cm i szerokości 31,8 cm, podawany także jako 16 na 12 1/2 cala.
Po drugiej stronie znajduje się Autoportret w słomkowym kapeluszu, datowany na 1887 rok i skatalogowany jako 67.187.70a. Litery na końcu numerów inwentarzowych odróżniają dwie malowane strony tego samego podobrazia. Późniejszy portret nie jest dodatkową postacią ukrytą w tej scenie.
Dwie muzealne noty dają szczególnie bezpośrednie porównanie między studium chłopskim z okresu holenderskiego a autoportretem z okresu paryskiego. Ich różne tytuły i daty powinny pozostać przypisane do właściwych wizerunków. Reprodukcja kobiety obierającej ziemniaki przedstawia tę stronę płótna.
Planując wizytę w muzeum, sprawdź bieżące informacje o ekspozycji w kolekcji. Powyższe wymiary opisują oryginalne podobrazie. Nie obejmują ramy reprodukcji ani nie określają wymiarów każdego wydania dostępnego w zamówieniu.
Zachowanie dłoni, krzesła i pełnego, pionowego obrazu
Strona produktu z tym obrazem z Nuenen oferuje ręcznie malowaną reprodukcję olejną i druk na płótnie. Wydanie olejne odtwarza obraz farbą; druk powtarza jego widoczne ślady tuszem. Ich fizyczne powierzchnie różnią się, nawet gdy podążają za tym samym muzealnym obrazem.
Nóż, czapka i fałdy mankietu dają użyteczne szczegóły do porównania przy wyborze wydania. Wersja malowana ma ręcznie wykonane wahania. Druk mieści te szczegóły w gładszej, zadrukowanej powierzchni. Żadna z opcji nie czyni reprodukcji oryginalnym, dwustronnym obiektem muzealnym.
Konfigurator zachowuje pionowe proporcje obrazu. Wybierz rozmiar i sposób prezentacji, między innymi płótno w rulonie, płótno naciągnięte na blejtram lub w ramie. Zachowanie pełnej kompozycji pozostawia przestrzeń wokół czapki oraz chroni krzesło po prawej i spódnicę u dołu.
Produkcja obrazu olejnego zajmuje 2 do 4 tygodni. Produkcja druku zajmuje 2 do 4 dni roboczych. Dostawa po wysyłce zajmuje 5 do 7 dni roboczych. To oddzielne etapy; wybrany nośnik i sposób prezentacji są pokazane wraz z konfiguracją na stronie produktu.
Pytania o kobietę i dwustronne płótno
Kiedy Van Gogh namalował Obierającą ziemniaki?
Met datuje obraz na 1885 rok i umieszcza go w lutym lub marcu, w okresie jego pobytu w Nuenen. Nota podaje okres, a nie dokładny dzień.
Czy widać obie dłonie?
Tak. Spotykają się blisko środka, nad podołkiem, pod ostrzem opadającym ku lewej górze. Dłonie i nóż należą do jaśniejszych partii postaci.
Co jest namalowane po drugiej stronie?
Autoportret w słomkowym kapeluszu, datowany na 1887 rok. Muzeum oznacza go jako 67.187.70a; Obierająca ziemniaki to 67.187.70b.
Czy reprodukcja obejmuje oba obrazy?
Ten produkt podąża za wizerunkiem siedzącej kobiety. Wybierz reprodukcję olejną lub druk na płótnie i sprawdź pełny obraz oraz wybrany sposób prezentacji na stronie produktu.
Więcej z tej kolekcji
Zabierz ten obraz do siebie
Wybierz ręcznie malowaną reprodukcję olejną, jeśli zależy Ci na prawdziwej fakturze pędzla, albo archiwalny wydruk na płótnie – ostrą edycję z muzealnego zdjęcia. Każdy format zachowuje oryginalne proporcje.
Zobacz to dzieło i opcje
Dalsza lektura
Zweryfikuj oryginał w źródle: The Metropolitan Museum of Art, New York rekord kolekcji, a potem przejdź do powiązanych dzieł w katalogu.