Skip to content Перейти к содержимому
Копии маслом ручной работы и архивная печать на холсте Музейные источники открытого доступа, происхождение указано у каждой работы Сверено с музейным источником
Van Gogh Wall Art Ручная работа: репродукции Ван Гога Корзина Товаров в корзине: 0

«Кипарисы», 1889: серп рядом с двумя тёмными деревьями

Два темных кипариса с отдельными стволами, желтый полумесяц вверху справа и сине-фиолетовые холмы вдали
Кипарисы, 1889; The Metropolitan Museum of Art, New York · Смотреть копию

«Кипарисы» из Метрополитен-музея, конец июня 1889 года

Ван Гог написал «Кипарисы» в конце июня 1889 года, вскоре после прибытия в лечебницу Сен-Реми. Метрополитен-музей датирует этот вертикальный холст тем же периодом и определяет его как один из двух близких видов высоких деревьев. Здесь представлена именно версия Метрополитен-музея, инвентарный номер 49.30, а не пейзаж, в котором кипарис стоит рядом с широким пшеничным полем.

Репродукция «Кипарисов» воспроизводит это полное изображение. Два дерева занимают значительную часть ширины и поднимаются над плотно заполненным передним планом. Небольшой жёлтый серп расположен в правом верхнем углу. Синие и фиолетовые холмы появляются рядом с нижними ветвями, создавая даль, которую почти скрывает крупная листва.

Интерес Ван Гога к этим деревьям засвидетельствован в описании музея. Он сравнивал их линии и пропорции с египетским обелиском и говорил о трудности написания их тёмной формы в ярком окружении. Это сравнение помогает объяснить вертикальный акцент. Оно не доказывает, что это была его первая картина с кипарисами или первый холст, организованный вокруг дерева.

Две кроны и два ствола в плотной массе

Меньшее дерево слева имеет заострённую крону, чётко очерченную на фоне неба. Большее дерево рядом с ним выходит за верхний край. Их ветви переплетаются, образуя тёмную центральную массу, но две кроны и отдельные стволы у земли остаются видимыми. Искать эти разделения полезнее, чем воспринимать листву как одну недифференцированную форму.

Короткие изогнутые мазки зелёного, жёлто-зелёного и почти чёрного цвета описывают ветви. Некоторые поворачиваются поперёк дерева, другие поднимаются вверх вдоль его края. Между ними узкие полосы коричневого и серого показывают стволы. Эти светлые промежутки не дают листве превратиться в плоский силуэт.

Внизу манера письма раскрывается в более длинных мазках травы и неровных пятнах жёлто-зелёного. Маленькие бледные штрихи напоминают о цветах. Отдельный низкий кустик справа повторяет закрученные мазки в меньшем масштабе. В этом конкретном изображении нет людей, поэтому стволы, растения и дальние холмы задают его изменения масштаба.

Музейное изображение показывает плотные гребни и перекрывающиеся мазки краски. Оно фиксирует направление и контраст этих следов; само по себе оно не может определить каждый пигмент, скорость каждого мазка или точную последовательность нанесения краски.

Бледное небо вокруг тёмной листвы

Небо имеет не одно движение. В левом верхнем углу короткие изогнутые линии собираются рядом с меньшей кроной. В правом верхнем углу более широкие бледные кривые окружают серп. Кремовый, сине-зелёный, светло-серый и оттенки розового делают эту область светлее и просторнее, чем дерево.

Луна выглядит как узкая жёлтая дуга над грядой облаков. Она мала по сравнению с листвой, но её легко найти, если знать, куда смотреть. Промежуток вокруг неё имеет значение: светлое небо отделяет серп от дерева, не позволяя ему исчезнуть среди ветвей.

Ниже справа синие и фиолетовые полосы описывают холмы. Их наклонные линии контрастируют с вертикальным ростом деревьев. Передний план более оживлён, с разбросанными перекрещивающимися мазками. Таким образом, картина предлагает несколько различных областей для сравнения: компактная листва, открытое небо, дальние склоны и неровная трава.

Тёмные деревья остаются главной структурой внутри этого движения. Можно проследить их внешние края от основания до двух крон, затем перейти к луне и спуститься к холмам. Чтобы описать, как эти формы организуют картину, не требуется никакого фиксированного повествования о горе, опасности или надежде.

Идентификация холста в Нью-Йорке

Оригинал, масло на холсте, размером 36 3/4 x 29 1/8 дюйма (93,4 x 74 см), находится в Метрополитен-музее, Нью-Йорк. В этих музейных измерениях высота предшествует ширине. Инвентарный номер музея: 49.30. Эти размеры описывают оригинальную картину; они не связаны с размерами, предлагаемыми в магазине.

В описании Метрополитен-музея также упоминается другая близкая вертикальная картина с кипарисами в музее Крёллер-Мюллер в Оттерло. Общий сюжет и период не делают изображения взаимозаменяемыми. Две кроны, обрезанная сверху листва, серп и холмы, полезные ориентиры при проверке, что вы смотрите именно на эту версию.

Для другого сравнения в творчестве Ван Гога чикагский автопортрет сосредоточивает мелкие мазки вокруг лица. Терраса Мулен де Блют-Фен использует фонари и деревянную платформу как чёткие структурные элементы. Здесь эту роль выполняют края и ветвящиеся мазки деревьев.

Сохранение двух крон, серпа и переднего плана

Полное вертикальное изображение сохраняет серп в правом верхнем углу, меньшую крону слева и траву под обоими стволами. Обрезка любой из этих областей меняет соотношение между деревьями и окружающим их пространством. Наша страница товара «Кипарисы» предлагает размеры, сохраняющие оригинальные пропорции.

Две техники создают разные поверхности. Написанная вручную масляная репродукция имеет осязаемый слой краски и различия, возникающие при ручной работе. Холст с печатью воспроизводит изображение чернилами: мазки остаются видимыми внутри картины, а не образуют рельефную масляную краску. Сравните тёмную листву и бледное небо, когда будете решать, какая поверхность вам больше нравится.

Доступные варианты оформления: холст в рулоне, холст на подрамнике, тонкая рама и толстая рама. Холст в рулоне поставляется без подрамника. Конфигуратор меняет размер и оформление, сохраняя вертикальную композицию; он не предлагает другую ориентацию сцены. Заказы на ручную масляную живопись фотографируются для утверждения перед отправкой.

Вид на стене и внимательный осмотр отвечают на разные вопросы. Первый показывает баланс тёмных деревьев и бледного неба; второй, более мелкие мазки вокруг стволов и травы. Само изображение не устанавливает, как каждый цвет будет меняться при ваших лампах или дневном свете, поэтому описание не даёт твёрдых обещаний относительно этих эффектов освещения.

Вопросы о деревьях и этой версии

Когда Ван Гог написал «Кипарисы»?

Метрополитен-музей датирует этот холст концом июня 1889 года, во время его пребывания в Сен-Реми. В музейной записи указан год 1889.

Там одно дерево или больше?

Два кипариса стоят близко друг к другу. Меньшая заострённая крона слева и большая крона рядом с ней сливаются в плотную массу, при этом у земли видны два ствола.

Какой оригинал воспроизводит репродукция?

Она воспроизводит холст из Метрополитен-музея, инвентарный номер 49.30, размером 93,4 см в высоту и 74 см в ширину. Она включает жёлтый серп, холмы и передний план в полном вертикальном изображении.

Можно ли изменить ориентацию изображения?

Размеры сохраняют оригинальные вертикальные пропорции. Вы можете выбрать размер и оформление, а также выбрать ручную масляную репродукцию или холст с печатью.

Больше из этой коллекции

Заберите эту картину домой

Выберите копию маслом ручной работы ради настоящего мазка или архивную печать на холсте ради чёткого музейного изображения. Любой размер сохраняет пропорции оригинала.

Смотреть работу и варианты
Кипарисы в интерьере коллекционера

Что почитать дальше

Проверьте оригинал на странице Запись коллекции The Metropolitan Museum of Art, New York и продолжите знакомство со связанными работами в каталоге.