Dryckeslaget, 1890: Daumiers fyra figurer i grönt
En trägravyr omarbetad i olja
I Dryckeslaget placerar Vincent van Gogh fyra figurer kring ett grönt bord under en blek, slingrande himmel. The Art Institute of Chicago daterar oljemålningen till 1890. Museet anger som Van Goghs förlaga ett trägravyr efter Honoré Daumiers Dryckeslaget, en parodi på människans fyra åldrar.
Van Gogh gjorde kopior efter konstnärer han beundrade under sin tid på asylen Saint-Paul i Saint-Rémy. En färdig komposition lät honom koncentrera sig på tolkningen. Här får de lånade figurerna kläder i blått och grönt, grönaktiga ansikten och en himmel gjord av slingrande drag av blek färg. Förlagan och den målade tolkningen hör till olika medier.
Den minsta figuren vid bordet dricker också. Den bleka koppen når munnen och ekar de lyfta kärlen ovanför. Denna handling har betydelse för förhållandet mellan figurerna: den barnlika figuren deltar i scenen. Målningens motiv sträcker sig bortom de tre längre dryckesbröderna och deras framträdande hattar.
Hattar, glas och den gröna kannan
Till vänster tippar en man i hög mörk hatt ett glas mot munnen. En rödaktig väst syns under hans gröna ytterrock, och en sänkt hand håller en käpp. Hans rock har en bred form som upptar stora delar av vänstra sidan, med långa mörka drag som följer vecken.
Mannen i mitten bär ännu en hög hatt, vars kulle tippar till en tillplattad oval. Han håller ett glas nära ansiktet medan hans andra hand sträcker sig mot bordsytan. Upprepade blå och gröna kurvor följer hans ärmar och överkropp. Dessa märken ger tyget ett iögonfallande mönster utan att jämna ut kroppens form.
Till höger dricker en rödhårig figur ur ett glas genom att böja huvudet bakåt. Den lyfta armen och den vinklade nacken bildar en annan silhuett än den mellersta figurens böjda hållning. Nedanför dem lyfter den lilla bleka figuren vid vänstra kanten en kopp. Deras gester varierar även om varje figur upprepar handlingen att dricka.
En grön kanna står nära bordets mitt, med handtaget tecknat mot de blå kläderna bakom. Långa drag sträcker sig över bordsytan. Längre bort ligger små tak och smala rykande skorstenar under stora krusningar av vit och blågrön himmel. Bakgrunden förblir synlig mellan axlar, armar och hattar.
De fyra åldrarna i samma handling
Daumiers parodi ger gruppen en gemensam handling över olika åldrar. Den minsta figuren kikar över bordet medan de längre figurerna lyfter sina glas ovanför det. Deras ojämna skala och överdrivna ansikten ger bilden ett spänt, komiskt utseende. Van Gogh behåller dessa skillnader samtidigt som han ger hela scenen ett besläktat register av grönt och blått.
Museet i Chicago läser bilden som en varning för alkoholism. Det antyder också att den gröna paletten kan syfta på absint. Den antydan är en tolkning, inte ett fastställande av vad som finns i varje glas. Ingenting i de målade kärlen visar deras innehåll med blotta ögat, och bilden är inte ett porträtt av namngivna kamrater.
Jämför de koncentrerade handrörelserna i Potatisskalaren, eller figurernas anordning i Kvinnor som plockar oliver. De upprepade dryckesgesterna här skapar ett eget förhållande över duken, där kannan och bordet förenar figurer av mycket olika storlek.
Att identifiera målningen i Art Institute
Originalet finns i The Art Institute of Chicago, inventarienummer 1953.178. Museet anger olja på duk, daterad 1890, med måtten 59,4 cm hög och 73,4 cm bred (23 3/8 × 28 7/8 tum). Den horisontella bilden omfattar den lilla dryckesfiguren nere till vänster liksom de tre längre figurerna som står bakom bordet.
Chicago förtecknar det inramade verket separat med måtten 78,9 cm hög och 93,3 cm bred (31 1/16 × 36 3/4 tum). Det är museiramens yttermått. Den målade duken har sina egna mindre mått. Kommersiella reproduktionsstorlekar och ramval beskriver den upplaga som beställs och bör läsas ur den aktuella produktkonfigurationen.
Inför ett museibesök, kontrollera samlingens post för aktuell information om visningen. För att känna igen den här versionen på nätet, använd raden av dryckesfigurer, den blåmönstrade rocken i mitten och den gröna kannan som hållpunkter. En avskild vy av de övre figurerna utelämnar den minsta deltagaren och stora delar av bordsytan.
Att bevara den minsta figuren
Huvudversionen av Dryckeslaget-reproduktionen målas för hand i olja på duk. En ateljékonstnär målar kompositionen med de fyra figurerna, inbegripet den bleka koppen nere till vänster och de långa dragen över bordet. Konsttrycket på duk är ett alternativ för att beställa samma bild återgiven i tryckfärg.
Det fullständiga horisontella formatet har betydelse här. Vänstra kanten rymmer en del av den minsta figuren, och högra kanten rymmer den rödhårige dryckesfigurens rock. Håll båda sidorna synliga när du väljer den kompletta kompositionen. De stora hattarna etablerar en annan detaljnivå än den lilla koppen och händerna nära nederkanten.
En större duk ger dessa mindre detaljer mer fysiskt utrymme, medan de tillgängliga storlekarna behåller bildens proportioner. Mät den tilltänkta väggen och överväg hur nära du kommer att betrakta bilden. Produktsidan anger aktuella mått och de rullade, uppspända eller inramade presentationer som erbjuds för detta verk.
Oljebeställningar fotograferas för godkännande före leverans. Granska de fyra figurerna, kannan och den gröna bordsytan på det fotografiet. Väljarna för upplaga och presentation skiljer den handmålade oljan från trycket. En rullad duk behöver spännas upp eller monteras på annat lämpligt sätt innan den kan hängas som en stram duk.
Frågor om Dryckeslaget
Är detta en egen komposition av Van Gogh?
Det är Van Goghs målade tolkning efter ett trägravyr av Honoré Daumiers Dryckeslaget. Art Institute identifierar Daumiers komposition som en parodi på människans fyra åldrar. Van Goghs duk är daterad till 1890.
Vad gör den lilla figuren?
Den lilla, barnlika figuren nere till vänster dricker ur en blek kopp. Den upprepar de längre figurernas handling. Att hålla den delen av bilden synlig bevarar förhållandet mellan alla fyra deltagare.
Bevisar den gröna färgen att drycken är absint?
Nej. Art Institute antyder en möjlig hänvisning till absint i den grönaktiga paletten. Museet presenterar den läsningen som en tolkning. De målade kärlen identifierar inte innehållet i varje dryck.
Kan jag välja en handmålad olja?
Ja. Huvudupplagan målas för hand i olja; ett konsttryck på duk finns också. Oljeupplagan fotograferas för godkännande före leverans. Välj dess storlek och presentation bland de aktuella produktalternativen.
Mer från denna kollektion
Ta hem den här målningen
Välj en handmålad oljereproduktion för äkta penselarbete, eller ett arkivbeständigt kanvastryck för en skarp edition av museibilden. Varje storlek bevarar originalets proportioner.
Visa verket och alternativen
Vidare läsning
Kontrollera originalet hos The Art Institute of Chicago samlingspost och fortsätt genom besläktade verk i katalogen.