Et stråhatportræt på et genbrugt lærred
Portrættet og den tidligere studie
I Selvportræt med stråhat anbringer Vincent van Gogh en bred gul skygge over et ansigt, der er sammensat af enkelte farvestrøg. Han malede denne version i Paris i 1887. The Metropolitan Museum of Art identificerer en tidligere bondestudie, Kartoffelskrælleren, på den anden side af det samme lærred.
Det fælles underlag forbinder to motiver, der ser ganske forskellige ud: en arbejdende kvinde og maleren, der studerer sit eget udseende. Museet forklarer, at Van Gogh gentagne gange brugte sig selv som model, mens han udviklede sit figurmaleri. Begrænsede midler gjorde hans eget ansigt til en praktisk model. Et lærred, der allerede bar en studie, kunne også bruges til et nyt motiv.
At holde de to sider i tankerne hjælper med at identificere værket. Dette er et bestemt portræt med en gul stråhat, en blå frakke og en tæt bearbejdet baggrund. Forholdet til maleriet af kartoffelskrælleren giver oplysninger, som en titel som “Van Gogh-selvportræt” ikke kan levere alene.
At følge strøgene omkring hatten
Skyggen strækker sig over en stor del af billedet. Buende gule og grønne mærker følger dens ovale form, mens mørkere strøg samler sig under dens kant. Pulden har en rundet top med korte vandrette strøg. Disse retningsskift gør hatten læsbar uden at glatte dens overflade ud til en jævn plet af gult.
Under skyggen løber rødlige mærker hen over panden. Lyse strøg og små grønne og blå områder ses omkring øjnene. Næsen rager frem mod venstre side af billedet, mens øjnene ser mod beskueren. Det synlige øre har stærke røde accenter.
Gule, orange og røde strøg beskriver skægget og overskægget. Deres retning ændrer sig, når de krydser kinden og går ned mod hagen. Det samme gule, som ses i hatten, optræder i ansigtet og bringer disse områder sammen gennem farven, selv om strå og hår forbliver til at skelne.
Frakken fortsætter til den nederste kant. Blå, grønne og violette strøg følger dens slag og skuldre, med mørkere linjer, der markerer folderne. Et lille område med hvid krave afbryder disse farvede mærker under skægget. Tøjet optager nok af lærredet til at balancere den brede hat ovenover.
En baggrund lavet af korte mærker
Bag hovedet spreder lyserøde og blågrå streger sig over en varm, lys grund. De drejer omkring hatten og skuldrene i stedet for at beskrive et detaljeret rum. Baggrunden er synlig helt frem til skyggens kant, så dens køligere mærker også hjælper med at adskille den gule hat fra dens omgivelser.
Met forbinder portrættet med nyimpressionistisk teknik og farveteori. Adskilte strøg er vigtige for den forbindelse: beskueren kan skelne dem enkeltvis og derefter læse dem sammen som et ansigt, en frakke eller en hat. De gule og blå partier er især lette at sammenligne på tværs af billedet.
Behandlingen adskiller sig fra det mørkere bondemotiv på bagsiden. Den tilbyder også en nyttig sammenligning med selvportrættet i Chicago, et andet selvstændigt værk. Lignende motiver gør ikke deres dateringer, underlag, mål eller samlinger udskiftelige; hvert portræt kræver sin egen identifikation.
At identificere lærredet i New York
Originalen tilhører The Metropolitan Museum of Art i New York. Dens objektnummer er 67.187.70a. Museet daterer den til 1887, registrerer olie på lærred og angiver målene som 16 x 12 1/2 in. (40,6 x 31,8 cm): højde først, derefter bredde. Dette er et værk i portrætformat.
Museets registrering forbinder selvportrættet med det tidligere maleri på den modsatte side. Det fysiske forhold betyder ikke, at begge motiver optræder sammen i samme billede. Når man ser på stråhatportrættet, ser man hatten, ansigtet, frakken og baggrunden; kartoffelskrællerscenen er på den anden side.
Brug museets identifikation, når referencer sammenlignes. Et andet stråhatportræt kan have andet tøj, en anden baggrund eller en pibe. Disse forskelle betyder mere end en matchende forkortet titel. Referencen, der vises her, stemmer overens med Mets billede i den brede gule skygge, den mønstrede baggrund og den blågrønne frakke.
At bestille denne side af maleriet
En håndmalet oliekopi af stråhatportrættet gengiver billedet på denne side af underlaget. At det historiske lærred har et andet maleri på bagsiden, lover ikke et andet malet motiv på bagsiden af en ny kopi.
Hold hele portrættet i billedet, når du vælger størrelse. Skyggens ender, den omgivende baggrund og frakken under kraven bidrager til arrangementet. En tæt beskæring af ansigtet ville fjerne disse relationer. Sammenlign hele referencen i stedet for at bedømme kopien ud fra en detalje af ansigtet alene.
Oliemalerier er det primære tilbud; lærredstryk er også tilgængelige. Valgmulighederne på produktsiden skelner mellem medie og præsentation. En nymalet overflade har sin egen penselføring, mens et tryk bærer billedet ved en anden proces. Ingen af dem er museets originale lærred.
Produktion og levering er separate faser. At male oliekopien i hånden tager 2 til 4 uger. At forberede et lærredstryk tager 2 til 4 hverdage. Levering tager 5 til 7 hverdage. Kontroller den valgte mulighed, før du bestiller; den malede tekstur, der ses på et referencefotografi, fastslår ikke, hvordan et tryks overflade vil føles.
Spørgsmål om hatten og bagsiden
Hvilket stråhatportræt er dette?
Det er selvportrættet i olie på lærred fra 1887 på The Metropolitan Museum of Art, objekt 67.187.70a, der måler 40,6 cm i højden og 31,8 cm i bredden. Den gule hat, den blå frakke og den stiplede baggrund identificerer netop denne version.
Hvad er malet på den anden side?
Met identificerer Kartoffelskrælleren på den modsatte side af det samme historiske lærred. En kopi, der bestilles fra portrættets produktside, gengiver det selvportræt, som vises i referencen.
Hvorfor er så mange enkelte strøg synlige?
Billedet er opbygget af adskilte farvestrøg. Met forbinder denne behandling med nyimpressionistisk teknik og farveteori; hatten, skægget, frakken og baggrunden viser forskellige strøgretninger.
Er kopien et maleri eller et tryk?
Den håndmalede oliekopi er hovedproduktet, med et lærredstryk tilgængeligt som alternativ. Vælg mediet på produktsiden, og kontroller den valgte præsentation, før du bestiller.
Gennemse samlingen
Tag dette maleri med hjem
Vælg en håndmalet oliereproduktion med ægte penselstrøg, eller et lærredstryk i arkivkvalitet for en skarp udgave af museumsbilledet. Alle størrelser bevarer originalens proportioner.
Se dette værk og mulighederne
Videre læsning
Se originalen hos The Metropolitan Museum of Art, New York samlingspost, og fortsæt til beslægtede værker i kataloget.