Første skridt, efter Millet: Åbne arme over en have
Et fotografi af Millets komposition som udgangspunkt
Vincent van Gogh malede Første skridt, efter Millet i januar 1890. En knælende mand åbner armene mod et lille barn, som støttes af en kvinde på den anden side af en havesti. Scenen stammer fra Jean-François Millets komposition. Van Gogh arbejdede ud fra et fotografi, som hans bror Theo havde sendt, og gav det lånte arrangement en ny malerisk palet.
The Metropolitan Museum of Art forklarer, at han opdelte fotografiet i et ternet net for at overføre kompositionen til lærredet. Et gitter hjalp med at overføre arrangementet, mens farven blev overladt til ham at udvikle. Det resulterende billede har blåklædte voksne, grøn vegetation og lys jord med tydelige penselstrøg over haven og tøjet.
The Met placerer værket blandt Van Goghs kopier efter Millet i løbet af hans frivillige ophold i Saint-Rémy. Museets beskrivelse betegner hans tilgang som en form for fortolkning. Familiescenen tilhører Millets motiv; maleriet identificerer ikke figurerne som Van Goghs egne slægtninge eller gengiver et bestemt barns observerede første skridt.
Rummet mellem de udstrakte arme
Til venstre bøjer manden sig ned med det ene knæ nær jorden. Hans brede stråfarvede hat skråner over ansigtet, og begge arme rækker mod barnet. Lyseblå berøringer beskriver hans skuldre og ærmer, mens dybere blå strøg følger de bøjede ben. Hans stilling giver venstre side af kompositionen en lav, udstrakt form.
Kvinden står til højre og bøjer sig over det lille barn. Hendes blå nederdel og mørkere partier ovenfor står i kontrast til barnets lyse tøj. Hendes hænder støtter barnet omkring overkroppen, mens de små arme rækker frem. Mellemrummet over stien forbliver synligt mellem barnet og mandens ventende hænder.
En trillebør står yderst til venstre, og en spade med langt skaft ligger tværs over forgrundens jord. Bag figurerne hænger lyst vasketøj over en del af et hegn. Træer og anden vegetation overlapper bygningen bagved. En trælåge indtager højre kant og placerer familien i et dyrket, indhegnet miljø.
Jorden bærer korte creme-, okker- og grønne mærker, hvor mange skifter retning omkring spaden og figurernes fødder. Lignende adskilte berøringer danner bladene ovenover. De blå figurer er nemme at finde i denne travle overflade, fordi deres større former og gestus adskiller sig fra planternes gentagne mindre strøg.
En fælles gestus i en arbejdende have
Handlingen afhænger af det åbne rum mellem de voksne. Den knælende mand rækker over det, mens kvinden støtter barnet på dets nære side. Deres forskellige positioner giver bevægelsen en retning. Barnets lyse tøj sidder mellem de blå klæder og den grønne have, så den lille centrale handling forbliver synlig.
Redskaber og dyrkede planter placerer gestussen i et almindeligt arbejdsmiljø. Trillebøren og spaden bliver ved siden og nær bunden, mens de voksne vender sig mod barnet. De giver konkrete omgivelser for motivet uden at kræve en opdigtet beretning om familiens navne, årstiden for en malesession eller deres private forhold.
Andre figurmalerier giver nyttige sammenligningspunkter: nærbilledet af arbejdet i Kartoffelskrælleren og arrangementet omkring en stige i Kvinder, der plukker oliven. Figurerne her deler deres opmærksomhed gennem de rækkende arme og den lille afstand, som barnet er på vej til at krydse.
Met-lærredet og dets datering
The Metropolitan Museum of Art i New York ejer Første skridt, efter Millet, accessionsnummer 64.165.2. Museet daterer oliemaleriet på lærred til 1890, og dets beskrivelse angiver januar. Originalen måler 72,4 cm i højden og 91,1 cm i bredden (28 1/2 × 35 7/8 tommer). Det er en horisontal komposition med plads til både de voksne og deres haveomgivelser.
Titelens udtryk ‘efter Millet’ identificerer den tidligere kunstner, hvis komposition leverede motivet. Det gør ikke dette lærred til et værk malet af Millet. Van Goghs behandling og farve tilhører dette oliemaleri, mens fotografiet og det overførte arrangement forklarer scenens kilde.
For aktuelle ophængningsforhold henvises til Mets samlingspost. Når du sammenligner billeder, så se efter trillebøren til venstre, de udstrakte arme over stien og trælågen til højre. En beskæring alene omkring barnet fjerner de relationer, som organiserer hele familiescenen.
At bevare begge voksne i billedet
Hovedudgaven oliegengivelse af Første skridt er malet i hånden på lærred. En ateliermaler maler Van Goghs fulde komposition, inklusive det blå tøj, barnet i lyst tøj og havens adskilte mærker. Et kunsttryk på lærred giver billedet gengivet i blæk som et alternativ til den malede udgave.
Det håndmalede oliemaleri har ny penselføring og naturlig variation i overfladen. I et tryk er de strøg, der ses i kilden, en del af det trykte billede. Mandens ærmer, barnets små hænder og den brudte jord omkring spaden er nyttige steder at overveje, når du vælger, hvordan du vil have billedet gengivet.
Behold de horisontale proportioner, når du vælger en størrelse. Både trillebøren og lågen sidder tæt på siderne, og spaden indtager forgrunden. Disse elementer har brug for plads omkring figurerne. Produktets aktuelle størrelsesvælger viser de tilgængelige formater, med rullet, opspændt og indrammet præsentation opført hver for sig.
Bestillinger af håndmalede oliemalerier fotograferes til godkendelse før afsendelse. Gennemgå hele arrangementet på det fotografi, især de åbne arme og barnets understøttede stilling. Produktvalgene angiver den udgave og forberedelse, du vælger. Rullet lærred har ingen træramme og kræver passende forberedelse før ophængning.
Spørgsmål om Første skridt
Hvorfor siger titlen ‘efter Millet’?
Van Gogh baserede kompositionen på et billede af Jean-François Millets Første skridt. Theo sendte ham et fotografi, som han opdelte i et ternet net for at overføre det til lærredet. The Met daterer Van Goghs malede fortolkning til januar 1890.
Hvad laver familien?
En kvinde støtter et lille barn, mens en knælende mand åbner armene mod det over havestien. En trillebør, spade, hegn og låge placerer handlingen i en arbejdende have. Figurernes navne fastslås ikke af billedet.
Hvilket museum ejer denne version?
The Metropolitan Museum of Art ejer oliemaleriet på lærred, accessionsnummer 64.165.2. Dets originale mål er 72,4 cm i højden og 91,1 cm i bredden. Aktuel udstillingsinformation findes i museets samlingspost.
Er gengivelsen malet i hånden?
Hovedudgaven er malet i hånden i olie på lærred og fotograferes til godkendelse før forsendelse. Et kunsttryk på lærred fås som alternativ. De tilgængelige størrelser bevarer det horisontale arrangement med både de voksne og barnet.
Gennemse samlingen
Tag dette maleri med hjem
Vælg en håndmalet oliereproduktion med ægte penselstrøg, eller et lærredstryk i arkivkvalitet for en skarp udgave af museumsbilledet. Alle størrelser bevarer originalens proportioner.
Se dette værk og mulighederne
Videre læsning
Se originalen hos The Metropolitan Museum of Art, New York samlingspost, og fortsæt til beslægtede værker i kataloget.