De aardappelschilster, 1885: twee handen onder een bleek mes
Een Nuenense studie uit februari en maart
Van Gogh schilderde De aardappelschilster in 1885 in Nuenen. Het Metropolitan Museum of Art plaatst het werk in februari of maart, binnen de groep boerenstudies die dat jaar leidden tot De aardappeleters. Het kleine rechtopstaande doek concentreert zich op één zittende vrouw en de taak tussen haar handen.
De reproductie van De aardappelschilster volgt dit beeld uit de Hollandse periode. Een bleek kapje, een mes en twee handen komen tevoorschijn uit een achtergrond van bruin en grijs. De omgeving heeft heel weinig details: rechts is een deel van een houten stoel zichtbaar, terwijl de muur achter de vrouw met brede penseelstreken is geschilderd.
Het museum beschrijft het beperkte donkere palet en de sterk vereenvoudigde tekening. Die eigenschappen horen bij dit specifieke schilderij. De naam van de vrouw, de kamer waar zij zat en de duur van een zit zijn in de collectienotitie niet vermeld.
Twee handen ontmoeten elkaar onder het mes
De vrouw kijkt naar links, met haar kin naar beneden gericht naar haar werk. De voorkant van haar kapje steekt boven het voorhoofd uit; grijze en crèmekleurige streken beschrijven de geplooide stof. Naast haar wang verschijnt een bleek gestrikt deel, gevolgd door donkerder stof achter het hoofd.
Beide handen zijn zichtbaar nabij het midden van het beeld, boven de schoot. De ene houdt een kleine bleke vorm vast, terwijl de andere het mes er naartoe brengt. Het blad helt omhoog en naar links. Door zijn lichte kleur en smalle omtrek is het goed te onderscheiden tegen de brede bruine muur.
De manchet op de voorgrond heeft een reeks lichte en donkere streken die over de pols lopen. Daaronder buigt de mouw naar de schoot. Bredere grijsbruine banden volgen de plooien van de rok en leiden het oog van de fijn uitgewerkte handen naar de onderste hoeken.
Het gezicht is opgebouwd uit hoekige vlekken rond neus, wang en mond. Donkere streken onder het kapje scheiden het van het voorhoofd. Op de rechterschouder geven veel grotere donkere partijen de kleding een stevige vorm tegen de rustiger muur.
De foto toont de richting en het contrast van deze streken. Hij stelt niet vast welk bruin pigment is gebruikt of of een partij nat-in-nat is geschilderd. De zichtbare verschillen tussen brede stofstreken en kleine streken in het gezicht bieden genoeg om te onderzoeken zonder een ongedocumenteerde werkwijze toe te schrijven.
De taak beslaat het lichtste deel van de figuur
De handen en het blad onderbreken de donkerder massa van de kleding. Samen met het kapje en het gezicht vormen zij een keten van lichtere partijen door de bovenste en middelste delen van het schilderij. De schoot is donkerder, maar bevat zichtbare plooien in plaats van een lege plek schaduw.
Het gebogen hoofd van de vrouw verbindt haar gezicht met de taak. Haar blik en de elkaar ontmoetende handen houden de aandacht binnen een klein gebied; de stoelrug rechts geeft de houding een stevige grens. Niets in het beeld wijst op een gesprek of een bepaald moment van de dag.
Vergelijk deze opzet met Van Goghs Zelfportret van 1887 in Chicago. Daar kijkt het gezicht naar buiten en onderscheiden roodoranje streken de baard van de blauwgroene achtergrond. Hier buigt het profiel naar binnen, en veel kleinere verschillen binnen bruin en grijs scheiden de figuur van de kamer.
Het terras van de Moulin de Blute-Fin biedt een andere vergelijking: de lampen daar leiden door een buitenruimte, terwijl het mes en de handen deze scène verzamelen rond één enkele nabije taak. Dat zijn verschillen die in de beelden zichtbaar zijn, zonder dat de gedachten van de geportretteerden hoeven te worden afgeleid.
Het doek van het Met heeft nog een schilderij op de achterzijde
Het origineel bevindt zich in The Metropolitan Museum of Art in New York. De aardappelschilster heeft inventarisnummer 67.187.70b. Het museum vermeldt olieverf op doek, 40,6 cm hoog en 31,8 cm breed, ook gegeven als 16 bij 12 1/2 inch.
Aan de andere kant staat Zelfportret met een strohoed, gedateerd 1887 en gecatalogiseerd als 67.187.70a. De letters aan het einde van de inventarisnummers onderscheiden de twee beschilderde zijden van hetzelfde dragersdoek. Het latere portret is geen extra figuur die binnen deze scène verborgen zit.
De twee museumdocumenten bieden een bijzonder directe vergelijking tussen een boerenstudie uit de Hollandse periode en een zelfportret uit de Parijse periode. Hun verschillende titels en dateringen moeten aan de juiste beelden gekoppeld blijven. Een reproductie van de aardappelschillende vrouw geeft die zijde van het doek weer.
Raadpleeg voor een museumbezoek de actuele presentatiegegevens van de collectie. De maten hierboven beschrijven het originele dragersdoek. Zij omvatten geen reproductielijst en bepalen niet de afmetingen van elke editie die te bestellen is.
De handen, de stoel en het volledige rechtopstaande beeld behouden
De productpagina van dit Nuenense schilderij biedt een handgeschilderde olieverfreproductie en een kunstdruk op doek. De olie-editie herschept het beeld in verf; de druk geeft de zichtbare streken weer in inkt. Hun fysieke oppervlakken verschillen, ook wanneer zij hetzelfde museumbeeld volgen.
Het mes, het kapje en de plooien van de manchet bieden nuttige details om te vergelijken bij het kiezen van een editie. Een geschilderde versie heeft handgemaakte variatie. Een druk draagt deze details binnen een gladder bedrukt oppervlak. Geen van beide maakt van de reproductie het originele tweezijdige museumobject.
De configurator behoudt de rechtopstaande verhoudingen van het beeld. Kies een formaat en een presentatie, waaronder opgerold doek, doek op een spieraam of een lijst. Het volledige beeld behouden laat ruimte rond het kapje en bewaart de stoel rechts en de rok onderaan.
De productie van een olieverfschilderij duurt 2 tot 4 weken. De productie van een druk duurt 2 tot 4 werkdagen. De levering na verzending duurt 5 tot 7 werkdagen. Dat zijn afzonderlijke fasen; het gekozen medium en de presentatie worden samen met de configuratie op de productpagina getoond.
Vragen over de vrouw en het tweezijdige doek
Wanneer schilderde Van Gogh De aardappelschilster?
Het Met dateert het werk in 1885 en plaatst het in februari of maart, tijdens zijn Nuenense periode. De vermelding geeft een periode en geen exacte dag.
Zijn beide handen te zien?
Ja. Zij ontmoeten elkaar nabij het midden, boven de schoot, onder een blad dat naar linksboven helt. De handen en het mes behoren tot de lichtere partijen van de figuur.
Wat is op de andere zijde geschilderd?
Zelfportret met een strohoed, gedateerd 1887. Het museum onderscheidt het als 67.187.70a; De aardappelschilster is 67.187.70b.
Bevat de reproductie beide schilderijen?
Dit product volgt het beeld van de zittende vrouw. Kies een olieverfreproductie of kunstdruk op doek en bekijk het volledige beeld en de gekozen presentatie op de productpagina.
Meer uit deze collectie
Haalt u dit schilderij naar huis
Kies een handgeschilderde oliereproductie voor echt penseelwerk, of een kunstdruk op canvas voor een uitgave getrouw aan het museumimage. Elk formaat behoudt de verhoudingen van het origineel.
Bekijk dit werk en zijn opties
Om meer te weten te komen
Controleer het origineel op The Metropolitan Museum of Art, New York collectieregister en ga verder met gerelateerde werken uit de catalogus.